10 Stilisti Britannici Che Hanno Cambiato Lo Stile Di Londra
Craig Green
Craig Green esplode sulla scena nel 2013 con una collezione senza paura, presentata come parte dell'iniziativa MAN di Topman e Fashion East alle London Collections. Questa collezione ha anche fatto notizia fuori dal mondo della moda a causa di una scelta stilistica insolita - i modelli indossavano copricapo di legno nero che oscuravano i loro volti. Secondo le stesse parole di Craig Green, il suo lavoro divenne "il foraggio di giornali trasandati", che ignorava completamente il fatto che, a parte il copricapo, l'intera collezione era desiderabile, oltre che indossabile. La sua collezione Autunno / Inverno 2014 ha avuto comunque un impatto completamente diverso: lo spettacolo si è concluso con una standing ovation e la maggior parte del pubblico è rimasta in lacrime. Nelle parole dell'editor di Dazed Isabella Burley, "hai dei momenti nella moda in cui pensi, questo è quello di cui parla, ecco perché fai quello che fai. Ognuno è stato tolto dalla realtà e inserito nel suo mondo. "
Ostwald Helgason
Susanne Ostwald e Ingvar Helgason provengono rispettivamente dalla Germania e dall'Islanda, ma si sono stabiliti a Londra nel 2008 per fondare la loro etichetta Ostwald Helgason. Tra i pezzi distintivi, pantaloni di lusso stampati e maxi gonne a pieghe, i preferiti del resort troppo belli per essere confinati nelle vacanze. La loro collezione più recente è stata un completo distacco dai loro soliti lavori, poiché si è ispirata alla caduta del muro di Berlino. La facile transizione del duo dai temi ultra-lusso a quelli sombri dimostra che il loro marchio ha il potenziale per la longevità e l'espressione intelligente, che lascia etichette meno sofisticate sul ciglio della strada.
1205
Laureata della Central Saint Martins Paula Gerbase ha espresso che lei originariamente inteso per studiare architettura e questa attenzione alla struttura impatto visivo è evidente in tutto il suo lavoro. Dopo aver trascorso cinque anni come capo designer del sarto di Savile Row, Kilgour, ha iniziato la sua etichetta 1205. Questo corso ha notevolmente informato il suo lavoro, che è stato progettato per essere unisex e si concentra su pezzi classici ben fatti che dureranno una vita. Gerbase descrive la sua etichetta come "moderata sartoria moderna" e le sue collezioni utilitaristiche raramente si discostano da una tavolozza di colori semplice e sommessa, che rende il suo lavoro un'uniforme per la vita moderna.
Claire Barrow
L'unico diplomato della Central Saint Martins non su questa lista, Claire Barrow si è guadagnata una reputazione per la sua etichetta attraverso i suoi disegni ribelli e l'indomita individualità. Questa etica del marchio ha attirato gente del calibro di Rihanna, la ribelle della moda, che sfoggiava le sue giacche di pelle vintage dipinte a mano durante il tour. Le sue sfilate sono altrettanto teatrali dei suoi vestiti e non ha paura di portare il pubblico in viaggi fantastici. Il concetto del suo spettacolo SS15 era un futuro distopico, in cui i medici di sesso femminile devono salvare il mondo da un virus letale. Le piace uno scherzo - le modelle sono scese in passerella del suo spettacolo Autunno / Inverno 2013 con il modello di pesce. L'adattabilità di Barrow, accompagnata dalla sua mancanza di desiderio di essere fissata su un tema particolare, l'ha definita uno dei provocatori più amabili del settore.
Christopher Shannon
Christopher Shannon è diventato una delle Collezioni di Londra: gli uomini più ricercati dopo gli spettacoli, con la folla che si arrampica per ottenere un posto in prima fila per ogni nuova stagione. È l'occhio fantasioso di Shannon che ha creato collezioni che vanno dalle borse ispirate allo sport ai sobborghi degli anni '70 a Liverpool. Nonostante la trama delle influenze, il marchio di Shannon mantiene un tocco personale: in uno spettacolo ha reso omaggio a Louise Wilson, il suo tutor CSM, e lui stesso proietta e modella tutti i suoi spettacoli.
J. JS LEE
Jackie JS Lee è nata in Corea del Sud e nel 2009 si è trasferita nel Regno Unito per studiare abbigliamento da donna presso la Central Saint Martins. Il suo taglio sartoriale richiama la semplicità ispirata allo sport delle recenti collezioni di Phoebe Philo e Alexander Wang, un'estetica che l'ha resa rapidamente uno dei biglietti più caldi della London Fashion Week. Questa apparente semplicità, tuttavia, smentisce l'incredibile abilità e l'attenzione per i dettagli presenti nel cuore di ogni collezione J. JS Lee. Le linee pulite sono il risultato di anni di pratica; prima ancora di aver iniziato la sua moda MA, ha lavorato per cinque anni come modellista a Seul, prima di assumere la posizione di maestro modellista presso KISA London.
Marques'Almeida
Marta Marques e Paulo Almeida, il duo dietro Marques'Almeida, entrambi hanno studiato alla CITEX Fashion School in Portogallo prima di trasferirsi a Londra e iscriversi a Central St Martins. I designer ossessionati dal denim hanno cavalcato l'ondata della nostalgia degli anni '90 - PJ Harvey è la preferita della colonna sonora di uno spettacolo - portando sulla passerella un'estetica di ispirazione street-wear robusta. Il loro jeans di marca si apre in luoghi inaspettati, in maglioni morbidi e abiti rilassati che incapsulano perfettamente l'atmosfera rilassata del marchio. Questo atteggiamento disinvolto li ha resi i preferiti di Topshop, che ha recentemente collaborato con il marchio su una collezione di graffette degli anni '90: pensa interpretazioni da adulti di spalline al neon e giacche di jeans boxy. Dopo aver ricevuto l'ambito premio LVMH nel 2014, il duo portoghese ha accumulato un seguito di culto, e tutti vogliono essere nella loro banda.
Simone Rocha
Simone Rocha si è agilmente aggredito con la Sindrome Genitore Famosa concentrandosi sulla qualità e dettaglio per costruire un marchio sostenibile. Rocha ha studiato per un BA in moda al National College of Art & Design di Dublino, completando un master alla Central Saint Martins nel 2010. Piuttosto che sfruttare il suo lascito alla moda per correre prima di poter camminare, Rocha reinterpreta con attenzione gli elementi classici in un modo innovativo e il suo duro lavoro ha davvero pagato. È stata sponsorizzata dal British Fashion Council e dall'iniziativa Topshop di Newgen e nel 2013 è stata insignita del titolo di Womenswear Designer of the Year ai British Fashion Awards. Avendo stabilito un'estetica romantica, questa Rocha ha scolpito la sua narrativa con disegni effimeri e femminili.
Thomas Tait
Thomas Tait è originario del Canada, ma ha fondato la sua omonima etichetta a Londra dopo aver completato il Master presso Central St Martins. Mentre Tait progetta il womenswear, c'è un'influenza definitiva per l'abbigliamento maschile durante il suo lavoro. Le sue collezioni enfatizzano fortemente i contorni e i disegni utilitaristici, e le gonne sono sempre un'inclusione molto considerata. Il suo uso del colore è audace, impenitente e talvolta sfacciato, e i poteri da essere chiaramente preso atto. Quest'anno, Tait ha ricevuto il LVMH Young Designer Award: un prestigioso premio giudicato da artisti del calibro di Karl Lagerfeld e Marc Jacobs. Questo premio rappresenta una svolta cruciale nella carriera di Tait e sarà emozionante vedere come capitalizza questo recente successo.
Meadham Kirchhoff
Se c'è un'etichetta, ne vedrete molte altre nella prossima 12 mesi, è Meadham Kirchhoff. La coppia ha già vinto il premio Emerging Talent Ready-To-Wear ai British Fashion Awards nel 2010 e nel 2012 è stata selezionata per il BFC / Vogue Fashion Designer. Edward Meadham, nato in Inghilterra, e il francese Benjamin Kirchhoff hanno conquistato il pubblico di moda sposando la vestibilità contemporanea con omaggi sentimentali alle camerette delle adolescenti e Courtney Love. Entrambi studiati al Central St Martins (Meadham ha studiato abbigliamento femminile, Kirchhoff ha studiato abbigliamento maschile) prima di lanciare un'etichetta da uomo dopo la laurea e finalmente creare l'ormai iconico Meadham Kirchhoff nel 2009. Mentre la loro sfilata di trucco e lo stile stravagante li ha resi i preferiti del pastello con i ventenni, la loro ingenuità e adattabilità hanno significato che tutti sanno chi sono e per tutti i giusti motivi.
