Gli 8 Artisti Australiani Che Dovresti Conoscere

Nel corso dei secoli XIX e XX, l'arte australiana subì una trasformazione dall'espressione artistica coloniale all'arte figurativa antipodiana, all'impressionismo australiano (noto anche come scuola di Heidelberg) e al movimento surreale Angry Penguins. Gli artisti sulla nostra lista hanno aperto la strada per l'arte moderna australiana, e il loro lavoro continua a ispirare in tutte le aule e le gallerie. Dall'iconico ritratto di Sidney Nolans di Ned Kelly a quello di Tom Robert Shearing the Rams e di inquietanti e nefandi dipinti di Peter Booth, esploriamo i maestri dell'arte australiana e dei loro pezzi più iconici.

Sidney Nolan

Sir Sidney Nolan è nato a Carlton nel 1917 e ha continuato a diventare uno degli artisti più prolifici d'Australia, noto per la sua surreale interpretazione di tutto ciò che è australiano, dall'iconografia dell'entroterra all'australiano. È entrato a far parte del movimento artistico Angry Penguins negli anni '40 ed è responsabile della pittura della copertina dell'edizione di Ern Malley pubblicata nel giugno del 1944. Mentre viveva all'Heidi (Museo d'Arte Moderna di Heidi), Nolan iniziò a dipingere il suo iconico Ned Kelly serie. La collezione ripercorre la storia di Kelly; tuttavia, non era inteso come un vero ritratto degli eventi accaduti. Invece, si snoda attraverso la storia in temi di ingiustizia, amore e tradimento. Nolan ha anche interpretato Burke and Wills e Eliza Fraser. Un altro dei suoi dipinti iconici, Calciatore (1946) , è in mostra allo Ian Potter Center in Federation Square.

Sidney Nolan Snake | © jeffowenphotos / WikiCommons

Peter Booth

Anche se Peter Booth è considerato un artista australiano, è stata la sua infanzia trascorsa nella città industriale di Sheffield, in Inghilterra, a dare alla sua opera la sua morbosa qualità. Booth presenta agli spettatori dipinti minacciosi di paesaggi australiani sia urbani che rurali in uno stato di surrealismo. Intensamente figurativo, le terre desolate e le creature ibride nei suoi dipinti agiscono per destabilizzare e disturbare, e gran parte del suo lavoro ritrae l'oppressione e la natura dell'umanità da distruggere. Painting (1977) è in mostra alla National Gallery of Victoria e ha un simbolismo esoterico ed è uno dei pezzi meno sinistri di Booth.

Arthur Boyd

Nato a Murrumbeena nel 1920, Arthur Boyd appartiene alla dinastia Boyd artisticamente influente, e la sua voce è tra le più allegoriche nell'arte moderna australiana storia. La sua opera comprende dipinti, ceramiche e opere d'arte grafica che spesso rappresentano temi umanitari e brani biblici ambientati in uno scenario tipicamente australiano. Membro del movimento Antipodeans, il lavoro di Boyd enfatizzò l'importanza delle arti figurative, e le sue tele spesso bilanciavano l'impressionismo con l'espressionismo. Due delle sue collezioni più seminali sono Brides, che rappresentano la segregazione degli aborigeni di discendenza mista, e la storia del Vecchio Testamento di Nabucodonosor. La National Gallery of Victoria ospita il lavoro di Arthur Boyd compresi Tosatori che giocano per una sposa (1957) .

Great Hall - Parliament of Australia | © JJ Harrison / WikiCommons

John Brack

Anche un membro del movimento Antipodeans è stato John Brack, nato a South Melbourne, il cui lavoro ha caratterizzato la condizione umana e la vita australiana in toni cupi e linee nette. La sua pittura iconica Collins St, 17:00 (1950) cattura perfettamente la conformità drone-like degli australiani che lavorano e ora si trova presso la National Gallery of Victoria. Un altro dei suoi dipinti iconici, The Bar (1954), è un ritratto delle sei in punto che ha venduto per $ 3,17 milioni. Sia questi dipinti che gran parte delle altre opere presentano vuoti bruni e mostarde che trasmettono una qualità austera.

Tom Roberts

Appartenente al movimento artistico di Heidelberg del 19 ° secolo, l'espatriato britannico Tom Roberts è l'artista dietro il più australiano dipinti riconoscibili: Shearing the Rams (1890), che è in mostra a NGV, così come The Big Picture (1903), che raffigura la prima seduta del Parlamento australiano al Royal Exhibition Building di Melbourne sul Il 9 maggio 1901. Il lavoro di Robert illustra i cespugli ei lavoratori dal colletto blu attraverso l'Impressionismo australiano, e questo è più visibile in Shearing the Rams che offre agli spettatori uno sguardo sulla stazione di pecore di Brocklesby e sull'industria australiana della lana. Roberts è stato anche un sostenitore della pittura en plein air dopo il suo periodo trascorso in Europa, ei suoi paesaggi a olio catturano la vita rurale in grande dettaglio.

Tom Roberts - Tosatura degli arieti | © lQEDjT-_MXaMJQ presso Google Cultural Institute / WikiCommons

Russell Drysdale

Guardando la grande profondità dei paesaggi afflitti da siccità di Drysdale, non si potrebbe mai immaginare che fosse cieco da un occhio, a sinistra per essere più specifici. Dopo essersi trasferito a Geelong dall'Inghilterra nel 1923, lavorando in proprietà rurali nel Queensland e nel Victoria e studiando a Londra ea Parigi, Drysdale tornò in Australia e iniziò a dipingere scene desolate tra cui Walls of China (1943) e The Cricketers (1948), che è stato nominato dal Sydney Morning Herald come "il più famoso dipinto australiano del 20 ° secolo". Raffigura tre ragazzi che giocano a cricket in una città dell'Outback isolata.

Frederick McCubbin

Un altro membro del movimento artistico della scuola di Heidelberg è stato Frederick McCubbin, noto per il suo trittico The Pioneer (1904), che dipinse fuori dalla sua casa di famiglia sul Monte Macedon. Nato a King Street, McCubbin vendette il suo primo dipinto nel 1880 e divenne uno studioso d'arte della Scuola di Design alla National Gallery nel 1888. Dopo essersi trasferito nella casa di Fontainebleau a Mount Macedon, dipinse The Pioneer , che ora è in mostra allo Ian Potter Center. Il Monte Macedon era anche l'unico posto in cui avesse mai raffigurato fate nelle sue opere. Nel marzo 2016, la sua pittura An Old Politician (1879) fu scoperta in un caveau privato dopo essere stata vista dal 1880 e, con questa recente scoperta, la leggenda di uno dei maestri d'arte australiani vive .

Frederick McCubbin - Il pioniere | © www.google.com/culturalinstitute/WikiCommons

John Olsen

Dai paesaggi astratti aerei alle rane figurative, il lavoro di John Olsen è sempre giocoso nello stile e sembra trascendere la tela, sebbene, a 88 anni di età , Olsen rifiuta l'idea che sia un artista astratto che dice "Non ho mai dipinto un dipinto astratto nella mia vita". Nato a Newcastle nel 1928, Olsen ha studiato a Sydney prima di viaggiare in Inghilterra, Parigi, Portogallo, Spagna e Maiorca, ed è evidente che questi paesi europei hanno dato un tocco mediterraneo al suo lavoro. I lavori degni di nota includono Salute to Five Bells (1973), ispirato al poema di Kenneth Slessor ed è attualmente in mostra al Sydney Opera House, e la sua serie Lake Eyre che esplora il lago come paesaggio mentale.