I 10 Fashion Designer Indiani Che Dovresti Conoscere
Masaba Gupta
Laureata nel 2009 alla SNDT Women's University di Mumbai, dove ha studiato Fabbricazione e design di abbigliamento, Masaba Gupta ha lanciato la sua omonima etichetta Masaba lo stesso anno, debuttando come parte del programma Gen Next di Lakme Fashion Week per i designer emergenti. Il suo stile inconfondibile - una combinazione di estetica tradizionale indiana e stile moderno caratterizzato da tessuti leggeri illuminati da stampe vibranti e bizzarre - è stato un successo immediato ei suoi disegni sono stati indossati dalle star di Bollywood Bipasha Basu e Shilpa Shetty. Fin dal suo debutto, Gupta ha vinto premi tra cui l'Oreal Paris Femina Award 2012 per Best Emerging Designer e PETA India Designer più talentuoso del 2013.
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Bibhu Mohapatra
Nato e cresciuto a Rourkela, Bibhu Mohapatra in seguito si trasferì negli Stati Uniti per studiare economia, sebbene il suo amore per la moda lo portò a New York dove studiò presso il prestigioso Fashion Institute of Technology e vinse il 1997 Critics 'Award per Miglior designer di abiti da sera dell'anno. Dopo aver lavorato con marchi di alto profilo tra cui Halston e J. Mendel, Mohapatra si è messo in proprio per lanciare la sua etichetta omonima nel 2008 e si è guadagnato un nome con squisiti abiti da sera che fluttuano e adulano la forma femminile. Più recentemente, i suoi disegni sono stati visti sulla First Lady americana Michelle Obama.
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Manish Malhotra
Manish Malhotra nato a Londra e cresciuto a Mumbai ha avuto la sua prima incursione nel mondo della moda come modella, prima di diventare un costumista di Bollywood nel 1990. Da allora è diventato uno dei nomi più riconoscibili nella moda indiana. Nel corso della sua illustre carriera, Malhotra ha disegnato più di 1000 film e ha il merito di ridefinire e modernizzare il costume di Bollywood, mentre il suo marchio di alta moda (lanciato nel 1998) gli è valso un posto nella moda mainstream. Conosciuto per il suo stile lussuoso e contemporaneo che fonde i tradizionali colori, i tessuti e i ricami indiani, Malhotra è accreditato per aiutare a portare le culture indiane della moda sul palcoscenico internazionale.
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Ritu Kumar
Lanciato nel 1969, l'etichetta di Ritu Kumar è cresciuta da un piccolo studio alla periferia di Kolkata a uno dei più grandi marchi indiani con 27 negozi sparsi in tutto il paese. Attraverso l'uso di tessuti pregiati indiani e di artigiani più talentuosi del paese, Kumar ha cercato di ridefinire le secolari tradizioni indiane nell'era contemporanea, creando uno stile che è al tempo stesso ricco di estetica indiana e raffinatezza moderna. Vero pioniere della moda indiana, Kumar è stato premiato con prestigiosi riconoscimenti tra cui il francese Chevalier des Arts et des Lettres e il Padmi Shri Award indiano per il suo contributo alla moda, al tessile e all'artigianato.
Ritu Kumar alla Lakme Fashion Week 2013 | © Sou Boyy
Payal Singhal
Come figlia della pluripremiata Dinesh Singhal e nipote del rinomato artista indiano JP Singhal, forse non sorprende che Payal Singhal diventi un'anima creativa e la prima incursione nella moda - era premiato con il premio "Shoppers Stop Designer of the Year" alla tenera età di 15 anni - ha dimostrato il suo talento prodigioso. Oggi, l'etichetta omonima di Singhal - lanciata nel 1 e che produce design personalizzati su ordinazione, insieme al prêt-à-porter di abiti da sposa, contemporanei e d'occasione - è sinonimo di stile sud-asiatico sicuro e colto e vanta un flagship store in Mumbai e punti vendita a Hong Kong, Medio Oriente, India e Stati Uniti.
Manish Arora
Da quando ha lanciato la sua etichetta eponima nel 1997, la designer di New Delhi Manish Arora è diventata la beniamina del mondo della moda internazionale. La sua etichetta ha debuttato ufficialmente alla London Fashion Week del 2005 per ottenere recensioni entusiastiche e due anni dopo il suo show di successo alla Paris Fashion Week ha visto Arora invitare l'illustre Federazione francese di Pret-a-Porter. Conosciuto per la sua abilità artigianale e per l'esclusiva gamma cromatica, i disegni di Arora fondono l'eredità indiana con un'atmosfera giocosa e contemporanea e sono stati presentati in riviste di moda di alto profilo come Vogue e Harper's Bazaar e le sue accattivanti e colorate creazioni sono state protagoniste di star tra cui Lady Gaga e Katy Perry.
Priyanka Ella Lorena Lama
Nata nel 1991, Priyanka Ella Lorena Lama, con sede a Bangalore, è uno dei giovani talenti emergenti più talentuosi dell'India e ha lanciato il suo debutto pret-a- la raccolta di porter sotto la sua etichetta, PELLA, al recente spettacolo Lakme Fashion Week Gen Next Summer / Resort 2015. Laureata in Apparel and Fashion Design al National Institute of Fashion Technology di Bangalore, i progetti di Lama sono profondamente radicati nel pensiero scolastico giapponese Wabi-Sabi che promuove l'idea di bellezza nell'imperfezione, evidente nella sua collezione d'esordio UTOPIA che si concentra su tessuti naturali come la seta, le silhouette naturali e l'estetica fatta a mano.
Tarun Tahiliani
Dalla fondazione di Ensemble, la prima boutique multi designer indiana, nel 1987, alla fondazione del suo studio nel 1990 e diventando la prima stilista indiana a esponendo le sue opere alla settimana della moda di Milano, Tarun Tahiliani ha dato molti contributi alla moda indiana nel corso della sua carriera. Il suo stile inconfondibile prende in prestito elementi del taglio del modello italiano e dell'artigianato indiano mescolati a tecnologie moderne come la stampa digitale tessile, culminando in un look che è fedele all'opulenta estetica indiana ma contemporanea, chic e internazionale. Alcuni dei progetti più famosi di Tahiliani includono l'abito da sposa dell'eredità britannica Jemima Goldsmith per il suo matrimonio con il giocatore di cricket pakistano Imran Khan nel 1995.
Collezione Tarun Tahiliani SS15 | Per gentile concessione di Tarun Tahiliani
Kanika Goyal
Laureata al National Institute of Fashion Technology di New Delhi e alla Parsons School of Design di New York, Kanika Goyal si è fatta le ossa nel mondo della moda lavorando per marchi di fascia alta come Marchesa, Bibhu Mohapatra e Prada, prima di fondare la propria etichetta nel 2014. Descritto come "minimalismo provocatorio", il guardaroba maschile e femminile di Goyal è guidato da un mix di lusso classico e chic urbano fuso con tessuti e forme paradossali. Acclamato come uno dei migliori designer emergenti dell'India, Goyal ha fatto il suo debutto in Lakme Fashion Week come designer Next Gen quest'anno con la sua collezione Summer Resort 2015, "Creatures of the Night".
Sabyasachi Mukherjee
Il designer Sabyasachi Mukherjee, fondato a Kolkata, ha fondato la sua etichetta dopo essersi diplomato al National Institute of Fashion Technology di New Delhi nel 1 e in pochi anni ha fatto ondine nel mondo della moda, vincendo il premio Femminile British Council 2001 per il miglior giovane designer. L'India è stata nominata Grand Winner alla Mercedes Fashion Asia Week nel 2003. Descritto da Mukherjee come "stile internazionale con un'anima indiana", i suoi progetti sono caratterizzati da una fusione di stili, abbellimenti patchwork e palette di colori vivaci e sono stati visto su Bollywood protagonista in film come Raavan e Guzaarish.
