Breve Storia Dell'École Des Beaux-Arts
In primo luogo, c'era l'Accademia
La storia inizia nel 1648 con la sua fondazione dal cardinale Mazzarino, diplomatico e politico italiano che fu primo ministro per il re di Francia, il quinquenne Luigi XIV.
Alla sua fondazione è stato nominato Académie des Beaux Arts, come era il termine dato alle istituzioni di apprendimento durante il tardo Medioevo in Europa, piuttosto che a scuola. L'Accademia aveva, e ha tuttora, connotazioni delle antiche scuole classiche di pensiero e arte. Era destinato a insegnare agli studenti migliori e più brillanti le arti dell'architettura, della pittura, del disegno, della scultura, del modello, della gemma e dell'incisione.
Cardinale Mazzarino | © Wikicommons
La Francia si considerava da tempo un centro intellettuale di alta cultura e cultura internazionale e questa accademia poteva competere con le grandi accademie italiane, come l'Accademia fiorentina dell'arte del design e l'Accademia di St. Luca a Roma. È stata istituita una semplice biforcazione dell'accademia, in un curriculum per l'arte e la scultura, e un'altra per l'architettura.
Il leggendario pittore Charles Le Brun ha dato la prima classe il 1 ° febbraio di quell'anno.
Evoluzione
Simili al nostro moderno programma Erasmus che consente agli studenti un anno di studi interamente finanziato in Europa, il Prix de Rome è stato assegnato a studenti d'arte eccezionali. Diede loro da tre a cinque anni di studio finanziati dallo stato nella Acadamie de France a Roma, una prestigiosa scuola fondata nel 1666 da un vecchio Luigi XIV.
Il re la portò anche sotto controllo del governo, soprattutto per trovare studenti a popolare il suo palazzo a Versailles. Durante questo periodo, l'Accademia divenne un centro intellettuale di architettura e arte: provocando il dibattito e creando filosofi sull'architettura.
Fu comunque conservativo nei suoi metodi e nella sua produzione. Ha attinto principalmente dalle arti classiche greche e romane. La progressione nell'accademia dipendeva dal seguire una rigorosa struttura del corso.
Come forme di arte nuove, più radicali e sperimentali emersero nel 19 ° secolo, come l'impressionismo e l'espressionismo, l'École fu sempre più considerata troppo rigida nei suoi metodi. Notoriamente Claude Monet si rifiutò di frequentarlo a causa di questo, anche se altri impressionisti fecero e si unirono a lui facendosi un nome.
Si aprirono scuole rivali che avevano un approccio più aperto e flessibile allo stile artistico. Tuttavia, la Academie è rimasta lo standard con cui la produzione degli altri è stata giudicata e rappresenta ancora il modello di insegnamento di base su cui altri potrebbero elaborare o modificare.
Rimase un'istituzione governativa durante il tumultuoso fine del XVIII secolo e presto 19 ° secolo, e ha contribuito notevolmente al movimento di conservazione nel 1830. Nel 1863 fu nominato École piuttosto che come Academie, come Napoleone III lo battezzò un'istituzione privata.
Duban e lo sviluppo architettonico della École
Prima della rivoluzione il sito dell'École era stato il monastero dei Petits Augustins, una lunga cappella senza navata con un chiostro occidentale e un grande giardino. Quando tutte le proprietà ecclesiastiche furono confiscate dai rivoluzionari, le attività di École furono sospese temporaneamente.
Poi, nel 1816, la dinastia dei Borboni, appena restaurata, ordinò il restauro dell'École Des Beaux-arts. E 'stata data una casa nel sito del Musée Des Monuments Français che ora comprendeva il monastero; un sito che era stato sviluppato da Alexandre Lenoir per salvare l'architettura francese durante il caos della Rivoluzione (il museo può essere ora trovato nel Trocadero).
Si era evoluto oltre il suo monastero originale, il chiostro e la struttura del giardino in un sito tentacolare. Una figura spesso citata come influente per il suo sviluppo architettonico è il suo architetto capo dei primi del 1800, Felix Duban.
Ha immaginato il Palais des Études, l'edificio principale del sito, funzionando come un museo o showroom piuttosto che un edificio didattico . Liberò le stanze per le mostre e rafforzò il suo ruolo di centro focale del campus. Incontrando molta resistenza da parte delle autorità all'inizio, ma alla fine ottenendo il consenso per i suoi piani, è in gran parte responsabile dello stile attuale del Palais Des Etudes e della sua funzione nel sito nel suo insieme.
Palais Des Etudes Interior | © Wikicommons
Alumni notevoli
Ci sono diversi nomi di famiglia in architettura, scultura e pittura che si sono diplomati all'École des Beaux-arts in un punto o in un altro.
Camille Pissarro, l'influente artista paesaggista che visse nel seconda metà del 19 ° secolo, entrò nella scuola nel 1855. Entrò in circoli più radicali, anche con Monet, e quindi gran parte del suo lavoro fu respinto dall'istituzione. Uno di questi era uno studente di École, Pierre Auguste Renoir. Insieme, hanno messo su uno spettacolo indipendente, definendo il loro lavoro Impressionismo dopo che un critico ha etichettato le loro impressioni piuttosto che i dipinti.
Non è solo l'impressionismo che ha gli alunni dell'École des Beaux-arts a ringraziare per la sua creazione. Il puntinismo, il metodo per usare piccoli tratti a punti, fu fondato da George Seurat, che studiò lì nel 1878 prima di prestare il servizio militare. E il cubismo, il più famoso attribuito a Picasso, ha il suo co-fondatore in Georges Braque, che ha studiato lì alla fine del 19 ° secolo.
Pur non perseguendolo come una carriera, il famoso pilota e scrittore Antoine de Saint - Exupery studiò architettura lì subito dopo la seconda guerra mondiale, mentre Aristide Maillol, la più famosa per la pittura di nudi femminili, entrò nella scuola nel 1885.
Una delle opere più famose di Suerrat: Una domenica a La Grand Jatte | © Wikicommons