I 10 Migliori Film Di Akira Kurosawa

Akira Kurosawa (1910-98) è stato il regista che per primo ha portato all'attenzione internazionale al cinema giapponese. Influenzato pesantemente dai film di Hollywood di John Ford, così come da Shakespeare, ha realizzato film su personaggi e situazioni che il pubblico occidentale ha facilmente riconosciuto. Quanti ne hai visti?

Drunken Angel (1948)

Questo dramma del dopoguerra, realizzato durante l'occupazione americana del Giappone, e quindi soggetto a severe norme di censura, ha segnato il primo di una lunga serie di collaborazioni tra Kurosawa e il attore Toshiro Mifune. Qui Mifune interpreta un gangster che contrae la tubercolosi e sviluppa un legame con il dottore che lo ha diagnosticato. Drunken Angel ha anche iniziato una serie di collaborazioni tra Kurosawa e il compositore Fumio Hayasaka, che in seguito avrebbe continuato a lavorare con l'eminente pari di Kurosawa, Kenji Mizoguchi.

'Angelo ubriaco' | © Toho Company

Rashomon (1950)

Rashomon è il film che ha segnato l'inizio della fama internazionale di Kurosawa, oltre a servire come introduzione al film giapponese per un pubblico straniero dopo aver vinto il Leone d'oro a il Festival del cinema di Venezia e un Oscar onorario rispettivamente nel 1951 e nel 1952. La trama ruota intorno a quattro personaggi che danno resoconti diversi della stessa occorrenza, portando il pubblico a mettere in discussione la natura della verità, della motivazione, dell'interpretazione e del raccoglimento. Il film ha anche prestato il suo nome all'effetto Rashomon, che si riferisce a descrizioni contraddittorie degli stessi eventi dati da persone diverse.

Rashomon (1950) | © japanesefilmarchive / Flickr

Ikiru (1952)

Il personaggio principale di Ikiru (che significa 'vivere'), interpretato dal pilastro Kurosawa di lunga data Takashi Shimura, è un burocrate malato terminale che cerca di trovare un significato e lo scopo della vita prima di morire. Ispirato molto vagamente a Tolstoj's The Death of Ivan Ilyich , Ikiru è uno dei film più emotivamente risonanti di Kurosawa, uno che porta il pubblico a contemplare la vita e l'eredità in modo molto sottile e commovente.

'Ikiru '| © Toho Company

Seven Samurai (1954)

Il film più famoso di Kurosawa riguarda un villaggio sotto attacco da parte di un gruppo di banditi. Gli abitanti del villaggio decidono di assumere sette samurai vagabondi per sconfiggere i teppisti prima che possano rubare i loro raccolti. Con un tempo di esecuzione di oltre 200 minuti, il primo film samurai di Kurosawa è un film d'azione per eccellenza, e ha esercitato un'influenza enorme sul cinema giapponese e su Hollywood, in particolare nel remake occidentale del 1960 The Magnificent Seven.

'Seven Samurai '| Compagnia di Toho

Trono di sangue (1957)

Kurosawa trasporta il Macbeth di Shakespeare nel Giappone feudale in questo film magistrale, che presenta un'incredibile esibizione di Toshiro Mifune. Il film è ricordato per la scena d'impatto in cui il personaggio di Mifune, l'equivalente di Macbeth, incontra la sua morte in una pioggia di frecce. Incorpora numerosi elementi del Noh Theatre giapponese, che risale al XIV secolo. Questa mescolanza di tradizioni orientali e occidentali è emozionante da vedere.

The Hidden Fortress (1958)

Questo film d'azione pieno d'azione è considerato una fonte d'ispirazione per i film Star Wars originali. La storia vede protagonisti due umili contadini imbranati che si ritrovano coinvolti in un grande conflitto che coinvolge una principessa e rivali fazioni in guerra, il che ti fa pensare a come R2-D2 e C-3PO si siano involontariamente mescolati in un'epica battaglia tra il bene e il male. Una somiglianza stilistica tra i due film è il modo in cui Kurosawa passa da un colpo all'altro usando un panno, qualcosa che George Lucas avrebbe emulato un po 'meno di due decenni dopo.

' The Hidden Fortress '| © Toho Company

High and Low (1963)

Un allentato adattamento del King's Ransom di Ed McBain, questo dramma procedurale poliziesco si concentra sul rapimento del figlio di un uomo d'affari di successo, il tutto nel più ampio contesto di una società che stava rapidamente diventando più ricca e vedendo un gap di ricchezza sempre più pronunciato. Preso come puro intrattenimento, High and Low si colloca tra i migliori film mai realizzati da Kurosawa grazie alla costante tensione, agli intrighi aziendali e agli sviluppi della trama imprevedibili.

Red Beard (1965)

Questo racconto di tre ore di disuguaglianza sociale ed esistenziale l'angoscia era l'ultimo dei 16 film in cui Kurosawa e Mifune lavoravano insieme. Ambientato nel 19 ° secolo, la storia riguarda un giovane medico (Yuzo Kayama, in seguito un musicista famoso) che viene addestrato da un medico anziano (Mifune) e le loro varie interazioni con i pazienti e tra loro. Attraverso questi personaggi, Kurosawa dimostra la cura e la compassione che dovrebbero essere mostrate a tutti gli umani, indipendentemente dallo stato sociale o dalla ricchezza. Il film è stato ampiamente acclamato a livello nazionale, vincendo il Blue Ribbon Award, il Kinema Junpo Award e il Mainichi Film Award come miglior film.

'Red Beard' | © Kurosawa Productions, Toho Company

Dersu Uzala (1975)

Dersu Uzala è veramente unico nel suo genere. Girato nell'estremo oriente russo con film da 70 mm, questo racconto epico di un esploratore che fa amicizia con un cacciatore ha vinto l'Oscar per il miglior film in lingua straniera. Ironia della sorte, quella lingua straniera era il russo, e il paese che Kurosawa rappresentava era l'Unione Sovietica. Kurosawa ha diretto questo capolavoro nel punto più basso della sua carriera in Giappone, una situazione che era principalmente dovuta al fallimento commerciale del suo precedente film, Dodesukaden , completato cinque anni prima del Dersu Uzala . La sua incapacità di ottenere fondi per un altro film in Giappone ha spinto questo cambiamento oltreoceano, e il risultato è un arazzo magico di un mondo che raramente viene visto dagli estranei.

'Abito Uzala' | © Atelier 41, Daiei Studios, Mos Film

Ran (1985)

Basato su di Shakespeare King Lear , Ran è stato il film più complesso e costoso della carriera di Kurosawa. Molto simile a Trono di sangue , porta Shakespeare nel Giappone medievale in modo spettacolare e stravagante. Ciò è tanto più impressionante se si considera che Kurosawa aveva 75 anni durante la realizzazione del film. Nonostante la sua età, la produzione emana una freschezza e vitalità diversa da qualsiasi cosa abbia fatto prima, offrendo una festa per gli occhi. La costumista ha vinto meritatamente un Oscar.