Greatest Hits Di Federico Fellini
Fellini durante le riprese di 'Amarcord' | © Shantimar / WikiCommons
I Vitelloni (1953)
Considerato da molti critici come il primo grande lavoro di Fellini, I Vitelloni è un film ricco di emozioni realizzato nella tradizione del cinema neorealista italiano del dopoguerra. Cinque giovani uomini trovano la loro vita a un bivio in una piccola città. La semplice storia passa direttamente al cuore di ciò che i personaggi provano e sperimentano. Gli uomini vivono in una città in cui non accade mai nulla di interessante, e di conseguenza a loro non succede nulla in quanto sprecano la loro vita in lavori senza sbocchi. Il film ha vinto il Leone d'argento a Venezia nel 1953 e ha ispirato molti altri registi, in particolare Martin Scorsese quando stava realizzando Mean Streets .
La Strada (1954)
Vincitore dell'Oscar inaugurale per Miglior film straniero nel 1956, La Strada divenne un classico istantaneo. Giulietta Masina, moglie e musa di Fellini dal 1943 fino alla sua morte, nel 1993, interpreta involontariamente la vita di un uomo forte viaggiante, interpretato da Anthony Quinn. Il film tratta della crudeltà inflitta a Masina, così come il modo in cui il suo spirito riduce la crudeltà degli uomini forti. Partendo in qualche modo dal suo passato neorealista, Fellini è davvero arrivato qui, in quello che molti considerano il suo più grande film.
'La Strada' | © Ponti = De Laurentiis Cinematografica
Notti di Cabiria (1957)
Qui Masina interpreta una prostituta testarda che, vagando per le strade della Roma del dopoguerra, desidera essere amata in un ambiente felice e stabile lontano dal mondo che lei abita. Si scopre sfruttata e sfruttata, ma rimane intrinsecamente risolta e piena di speranza. Come La Strada , Notti di Cabiria è stato segnato da Nino Rota, che ha continuato a comporre le colonne sonore per i primi due Padrino e Franco Zeffirelli Romeo e Giulietta .
La Dolce Vita (1960)
Marcello Mastroianni interpreta questa opera fondamentale nel ruolo di un giornalista di gossip alla ricerca della "dolce vita" di Roma nel corso di sette giorni e notti "Marcello" incontra un assortimento di personaggi che incarnano questa vita sfuggente, in particolare l'attrice incredibilmente sensuale Sylvia, interpretata da Anita Ekberg. L'editorialista considera questa donna l'incarnazione introvabile della vita che immagina. I personaggi colorati e le situazioni esotiche presentano una sorta di mondo che esiste al di là della realtà mondana. Questo è un film di Fellini in cui il reale e l'irreale si fondono.
'La Dolce Vita' / | © Riama Film, Gray Film, Pathé
8½ (1963)
In uno dei più grandi film sul processo di produzione cinematografica, Mastroianni interpreta un regista di mezza età che oscilla tra realtà e irrealtà. Il regista sullo schermo è incapace di fare un film, ma il regista dietro la macchina da presa ha più da dire che mai. Fellini ci porta nella mente di un uomo i cui pensieri sono dominati da flashback e fantasie mentre sta vivendo problemi coniugali. Un film d'essenza europeo per eccellenza.
Amarcord (1973)
Questo racconto semi-autobiografico di formazione ambientato nell'era Mussolini degli anni '30 è l'unico film a colori di questa lista. Amarcord non ha una vera trama, ma è invece strutturato come una serie di vignette spensierate che riflettono l'affetto di Fellini per la sua giovinezza e le persone che conosceva in quel momento - così come il suo disorientato disprezzo per le forze dominanti del fascismo e del cattolicesimo. I film successivi di Fellini sono spesso descritti come auto-indulgenti e pretenziosi, ma Amarcord è l'eccezione alla regola grazie al cuore e all'anima che ha riversato in esso.
'Amarcord' | © F.C. Produzioni, PECF
