10 Film Africani Che Devi Guardare

Pur essendo un continente gigantesco influenzato da drammatici cambiamenti sociali, subisce disordini politici e turbolente transizioni economiche, l'Africa possiede anche uno dei più ricchi patrimoni culturali del mondo. In particolare, negli ultimi decenni, il cinema africano ha iniziato a sperimentare un maggiore riconoscimento internazionale. Dal Sud Africa al Kenya, dall'Angola al Senegal, la nostra selezione di 10 film è una celebrazione vibrante del continente e uno sguardo essenziale nell'odierna Africa oggi. Gli dei devono essere pazzi (1980) | Sud Africa

Originale e affascinante senza tempo, The Gods Must Be Crazy è una delle commedie più popolari uscite dal continente africano. Essenzialmente una storia sulla profonda differenza tra due culture, è un film di comunicazione culturale e curiosità. A seguito di un boscimano che scopre una bottiglia di coca cola lanciata da un aereo di passaggio, l'oggetto è considerato un dono degli dei dal suo villaggio locale. Nel tentativo di rintracciare il suo significato, si sforza di viaggiare fino al bordo del mondo per distruggerlo. Nel processo, si incrocia con un goffo biologo, un insegnante di scuola, un giornalista e una banda di rivoluzionari che cercano di rovesciare il governo. Esilarante dall'inizio alla fine, il film è un'allegoria comica dello scontro tra la civiltà moderna e le tradizioni africane del vecchio mondo.

Black Girl (1966) | Senegal

Black Girl è considerato uno dei primi film dell'Africa subsahariana da un regista africano a ottenere riconoscimenti internazionali. Seguendo la storia di Diouana, una giovane donna di Dakar, la trama la vede trasferirsi in Francia per diventare una tata per una ricca coppia francese - con il tempo, si rende conto che lei non è altro che schiava della famiglia. Con bellissime immagini in bianco e nero, il film di Ousmane Sembène è una commovente storia di alienazione culturale, in gran parte ancora presente nelle comunità europee di oggi, oltre a un potente commento su questioni di lunga data del colonialismo e del razzismo.

Da A Whisper (2009) | Kenya

Il dramma keniano From A Whisper è basato sugli eventi che circondano il bombardamento dell'ambasciata americana a Nairobi nel 1998. Diretto dal vincitore del premio Oscar® dell'American Movie Wanuri Kahiu, il film ha vinto numerosi premi ed esplora l'effetto persistente dell'attacco violento proiettando un riflettore sulle sue vittime e le loro famiglie. Si concentra su un giovane ufficiale dei servizi segreti, Abu, che incontra un'artista ribelle in cerca di sua madre. Mentre la loro relazione si sviluppa, la conversazione fa emergere i ricordi di Abu del suo migliore amico, uccidendo l'attacco di bomba dell'ambasciata Usa un decennio prima. In definitiva, il film esamina la difficoltà della perdita, l'inutilità dell'amicizia e i tentativi di un individuo di venire a termine con la sua fede.

Hyenas (1992) | Senegal

Mentre un villaggio senegalese cade ulteriormente nella povertà, gli anziani del villaggio devono vendere i possedimenti della città per pagare i loro debiti. Quando una ex residente, la Linguère, ritorna al luogo di nascita, gli abitanti del villaggio sperano che lei sarà il benefattore della città e nominerà un droghiere locale, che era solito corteggiarla in gioventù, per convincerla a separarsi dalle sue ricchezze. Tuttavia, la donna ha altri piani e lei è già tornata con l'intenzione di condividerla, ma c'è un prezzo da pagare. Le iene danno un'idea della povertà africana e dell'elemento della follia umana. Basato sul film drammatico del 1959 di Friedrich Dürrenmatt, "The Visit", il film mette in luce il modo in cui il denaro, in definitiva, governa il mondo.

Hotel Rwanda (2004) | Ruanda

L'Hotel Rwanda è un dramma storico straziante sul genocidio che ha avuto luogo in Ruanda oltre un decennio fa. Come una delle peggiori atrocità della storia dell'umanità ha avuto luogo nel continente africano, in cui oltre 1 milione di persone sono state uccise in soli 3 mesi, vergognosamente il mondo guardava dall'altra parte. Il film di Terry George segue un uomo di famiglia ordinario con lo straordinario coraggio di aiutare migliaia di rifugiati sfollati offrendo loro un riparo nell'hotel che gestisce. Concentrandosi sulla follia del genocidio e della violenta disumanità della guerra, il film offre al pubblico uno spaccato della storia oscura del Ruanda, ma getta anche una nuova prospettiva sul potere dell'eroismo istintuale.

Distretto 9 (2009) | Sud Africa

Ambientato in un'Africa futuristica occupata da esseri extraterrestri, il distretto 9 di Neill Blomkamp è un film di fantascienza indipendente incentrato su una razza aliena costretta a vivere in condizioni terribili sulla Terra. Imprigionati in un campo di internamento militarizzato chiamato Distretto 9, gli esseri trovano aiuto in un agente governativo esposto alle loro abilità biotecnologiche. Un thriller fantasy pluripremiato, District 9 è grintoso e realistico e una voce di benvenuto rispetto alla trama di Hollywood, così spesso riservata al genere sci-fi. Esplorando il rapporto tra gli umani e la loro società, il film evoca un realismo avvincente che assicura che questo è diverso da qualsiasi cosa il pubblico abbia visto negli anni.

Sambizanga (1972) | Angola

Sambizanga è ambientato nel 1961 durante l'inizio della Guerra d'indipendenza angolana e documenta le lotte dei militanti locali coinvolti nella liberazione del paese. Basato su una novella dello scrittore angolano José Luandino Vieira, il film segue la difficile situazione di un rivoluzionario e della sua prigionia da parte dei colonialisti portoghesi. Minacciato di torture e morte per non aver esposto i suoi colleghi dissidenti, il film getta anche una profonda luce sul ruolo delle donne nel conflitto, in particolare la moglie del detenuto Maria, che va disperatamente in cerca di suo marito in prigione. Una caratteristica di grande significato politico e un profilo sul movimento di liberazione africano, Sambizanga ha vinto il riconoscimento al Festival Internazionale del Cinema di Berlino, così come su altre piattaforme internazionali.

Tsotsi (2005) | Sudafrica

Ambientato in una baraccopoli a Johannesburg, in Sudafrica, Tsotsi segue gli eventi che circondano un giovane teppista di strada che ruba un'automobile. Scoprendo un bambino sul sedile posteriore, trova la redenzione attraverso la cura del bambino e un cambiamento imprevedibile lo sopraffa. Il film è un ritratto profondamente toccante della sofferenza nell'Africa contemporanea e la tragedia dell'isolamento sociale tra le comunità perdute. Lontano dai drammi urbani moderni così spesso costretti da Hollywood, questa storia grezza rimane reale e viene raccontata con una forte convinzione - non sorprende che Tsotsi abbia vinto un Oscar come miglior film in lingua straniera e resti uno dei migliori film usciti dal film Industria cinematografica sudafricana.

Ritorna, Africa (1959) | Sudafrica

Prodotto dal regista indipendente Lionel Rogosin, che per lo più ha lavorato in segreto per paura della deportazione, Comeback, l'Africa ha avuto un profondo impatto sul cinema africano sin dal suo rilascio nel 1959. Oggi è una fonte di grande valore storico, importanza politica e culturale nel documentare le difficoltà dell'apartheid sudafricano negli anni '50. Nonostante sia basato su una narrativa fittizia, ritrae individui reali che interpretano la propria vita o di quelli che conoscono - in particolare, la trama segue la vita di Zaccaria, un giovane nero che vive sotto il governo del duro governo. Come un raro pezzo di docu-fiction, affronta la questione del razzismo prima che l'ideologia della "nazione arcobaleno" del Sudafrica contemporaneo si insedi, esponendo le conseguenze della segregazione razziale, molte delle quali rimangono ancora oggi nelle società africane moderne.

Osuofia a Londra (2003) | Nigeria

Dopo Hollywood e Indian Bollywood, l'industria cinematografica nigeriana è la prossima più grande del mondo, con oltre 200 film al mese. Uno dei primi a conquistare un pubblico internazionale è stata la commedia Osuofia a Londra, ora uno dei film Nollywood più venduti di tutti i tempi. Seguendo le orme di Hollywood, il lungometraggio utilizza tecniche di ripresa acustiche, attrezzature avanzate e una coproduzione di talenti africani e statunitensi. La commedia nigeriana interpreta Nkem Owoh, vincitore del premio African Movie Academy, nel suo ritratto di un abitante nativo che si reca a Londra per rivendicare la sua parte di eredità. Divertente, il film offre uno scorcio molto divertente sulla cultura nigeriana contemporanea.