10 Opere D'Arte Essenziali Di Hieronymus Bosch

Nato intorno al 1450 nella città olandese di 's-Hertogenbosch, Hieronymus Bosch era un pittore di iconografia religiosa le cui scene fantastiche, quasi surreali, lo hanno reso uno degli artisti più importanti del tardo medioevo. Esploriamo alcune delle opere fondamentali di Bosch dal suo famoso trittico Il giardino delle delizie terrestri a La tentazione di Sant'Antonio .

Il giardino delle delizie terrestri

Il lavoro più famoso di Bosch è senza dubbio The Garden of Earthly Delights - il suo trittico su larga scala che descrive la corruzione dell'umanità da un peccato ritenuto essere stato commissionato dai membri della famiglia reale di Nassau all'inizio del XVI secolo. Si pensa che il trittico debba essere letto da sinistra a destra mostrando prima la presentazione di Eva ad Adamo; secondo, il giardino del titolo raffigurante uomini e donne nudi che si abbandonano al peccato; e in terzo luogo, la punizione dell'uomo all'inferno. Dato The Garden of Earthly Delights 'immaginario surreale e fantastico, Bosch è stato descritto da molti un critico d'arte come precursore del Surrealismo del XX secolo.

Hieronymus Bosch, Il giardino delle delizie terrene, grisaille, olio su pannelli di quercia, 220 x 389 cm, Museo del Prado, Madrid, 1500-1505 | © Alonso de Mendoza / WikiCommons

Cristo portacroce

Acquistato dal Museo di Belle Arti di Gand nel 1902, Cristo portacroce raffigura una scena della Passione di Cristo - un tema che ha gran parte del lavoro di Bosch, evidente in dipinti correlati ospitati nel Palazzo Reale di Madrid e nel Kunsthistorisches Museum di Vienna. Sebbene l'attribuzione del lavoro a Bosch sia stata contestata, più recentemente nel 2015, quando il Bosch Research and Conservation Project lo ha dichiarato un'imitazione creata da uno dei suoi seguaci, l'esperto di Bosch Dr. Paul Vandenbroeck ha salutato Christ Carrying the Cross come "una delle creazioni più allucinatorie della storia dell'arte occidentale".

Hieronymus Bosch, Cristo portacroce, olio su tavola, 76,7 x 83,5 cm, Museo di Belle Arti, Gand, c. 1510-1516 | © File Upload Bot (Eloquence) / WikiCommons

Tabella dei sette peccati capitali

Un'altra opera controversa di Bosch, Tabella dei sette peccati capitali è stata recentemente etichettata come imitazione - una rivendicazione negata dal suo attuale sede, il Museo del Prado a Madrid, in vista della sua mostra centenario Bosch nel 2016. Al centro del pezzo è Cristo accanto alle parole Cave, cave dus videt ("Attento, attento, Dio sta guardando ") Circondato da raffigurazioni di ciascuno dei sette peccati capitali, mentre quattro scene più piccole raffigurano le" Quattro ultime cose ": morte, giudizio, inferno e gloria. Il primo proprietario documentato del dipinto fu il re Filippo II di Spagna che lo espose al monastero reale di San Lorenzo de El Escorial nel 1574, dove rimase fino al 1939, quando il Museo del Prado lo acquistò.

Hieronymus Bosch, Tavola dei Sette Peccati capitali, olio su pannello di pioppo, 120 x 150 cm, Museo del Prado, Madrid, c. 1450-1516 | © Crisco 1492 / WikiCommons

La tentazione di Sant'Antonio

datata intorno al 1490, La tentazione di Sant'Antonio è appesa anche al Museo del Prado di Madrid, e il suo tema era un tema comune in Arte dell'era medievale e rinascimentale - anzi, quella su cui Bosch sarebbe tornato in un pezzo successivo attualmente di proprietà del Museu Nacional de Arte Antiga di Lisbona (vedi sotto). Qui, Sant'Antonio è raffigurato come un uomo anziano che medita, rappresentando i suoi anni trascorsi in solitudine nel deserto, e sebbene circondato da creature demoniache volte a tentare il santo, la scena rimane un'opera surreale serena.

Hieronymus Bosch, The Temptation di Sant'Antonio, olio su tavola di quercia, 73 x 52,5 cm, Museo del Prado, Madrid, c. 1490 | © Paul Hermans / WikiCommons

Death and the Miser

La di Bosch e la Miser, attualmente conservata nella National Gallery of Art di Washington DC, ritrae un uomo sul letto di morte e le sue lotte - tra le forze di bene, rappresentato da un angelo e crocifisso, e il male, rappresentato da diversi demoni - prima che il suo destino eterno sia sigillato. Si ritiene che il lavoro faccia parte di un trittico ora smantellato accanto al di BoschAllegoria di Gluttony and Lust (presso la Yale University Art Gallery) e Ship of Fools (Il Louvre) e ispirata al Ars Moriendi - testi religiosi del XV secolo che consigliavano i cristiani "L'arte di morire".

Hieronymus Bosch, Death and the Miser, olio su tavola, 93 x 31 cm, National Gallery of Art, Washington DC, c. 1485-1490 | © DcoetzeeBot / WikiCommons

The Haywain

In una vena simile a The Garden of Earthly Delights , Bosch The Haywain è un trittico incentrato sulla nozione di peccato, da Adam ed è il peccato originale di Eva attraverso la discesa dell'umanità verso l'immoralità e infine verso le conseguenze infernali. Il pannello centrale raffigura un carro da fieno e fa riferimento a un vecchio proverbio fiammingo, "il mondo è un pagliaio; ognuno prende ciò che può afferrare ", mentre chiusi, i pannelli esterni del trittico rivelano una scena simile alla 1500 opera di Bosch The Wayfarer, che risiede al Museum Boijmans Van Beuningen a Rotterdam. La datazione dendrocronologica colloca la creazione del trittico verso il 1515 e una seconda versione è appesa al monastero reale di San Lorenzo de El Escorial.

Hieronymus Bosch, The Haywain, olio su tavola, 135 x 200 cm, Museo del Prado, Madrid, c . 1515 | © Vincent Steenberg / WikiCommons

Tentazioni di Sant'Antonio

Creato intorno al 1500, il trittico di Bosch Tempi di Sant'Antonio ruota intorno al tormento spirituale subìto da Antonio il Grande. Chiuso, il trittico mostra l'ultimo viaggio di Cristo sul Monte Calvario prima della crocifissione, mentre i suoi tre pannelli interni raffigurano la vita di Sant'Antonio dalla sua battaglia contro la tentazione verso la sua via di salvezza da eremita. Come The Garden of Earthly Delights, è surreale nella sua inclusione di creature ultraterrene, mostruose - in netto contrasto con il suo precedente ritratto di Sant'Antonio in una scena molto più tranquilla e contemplativa del Museo del Prado.

Hieronymus Bosch, Tentazioni di Sant'Antonio, olio su quercia, 131,5 x 119 cm (pannello centrale), 131,5 x 53 cm (pannelli laterali), Museo Nacional de Arte Antiga, Lisbona, c. 1500 | © Paul Hermans / WikiCommons

The Conjurer

The Conjuror - di cui ci sono cinque versioni dipinte e un'incisione, la copia più affidabile è quella della collezione municipale Musée di St-Germain-en-Laye la partenza dai soliti dipinti fantastici e religiosi di Bosch e presenta invece uno sguardo ironico sulla creduloneria dell'umanità. Nel dipinto, un gruppo di curiosi si raccoglie attorno a un mago trafitto dalla sua magia, mentre il suo assistente segna furtivamente i beni della folla. Gli storici dell'arte hanno suggerito che la scena potrebbe essere stata ispirata dagli evocatori, cantastorie e venditori ambulanti che frequentavano la città natale di Bosch di Hertogenbosch alla fine del XV secolo.

Hieronymus Bosch, The Conjurer, olio su legno, 53 x 65 cm, Museo Municipale, Saint-Germain-en-Laye, c. 1502 | © Hohum / WikiCommons

L'adorazione dei Magi

Un altro trittico Bosch appartenente alla collezione del Museo del Prado, L'Adorazione dei Magi raffigura i Tre Saggi che consegnano i doni al Gesù bambino dopo il Natività. Edifici fantastici sullo sfondo del trittico rappresentano Betlemme, mentre un curioso personaggio seminudo che sbircia dalla porta della stalla in primo piano è da anni fonte di dibattito per gli storici dell'arte con vari resoconti che identificano la figura come Adamo, Re Erode o Anticristo. Altre opere intitolate L'Adorazione dei Magi e attribuite a Bosch risiedono al Philadelphia Museum of Art e al Metropolitan Museum di New York.

Hieronymus Bosch, L'Adorazione dei Magi, grisaille, olio su pannello di quercia , 138 x 138 cm, Museo del Prado, Madrid, c. 1494 | © 1Veertje / WikiCommons

The Last Judgment

Le immagini fantasmagoriche e religiose del marchio di fabbrica di Bosch entrano in gioco ancora una volta nel Trittico del Giudizio finale attualmente conservato presso la Galleria di dipinti dell'Accademia di Belle Arti di Vienna. Eseguito nel primo Cinquecento, i dipinti mostrano tre scene da sinistra a destra - prima, un lussureggiante paesaggio verde che rappresenta il Giardino dell'Eden e la caduta dell'uomo; in secondo luogo, una rappresentazione della punizione dei peccatori durante il Giorno del Giudizio; e infine, un paesaggio infernale in cui Satana riceve le anime dei dannati. Un trittico simile intitolato Il Giudizio Universale può essere trovato al Groeningemuseum di Bruges, in Belgio.

Hieronymus Bosch, Trittico del Giudizio Universale, Tempera ad olio su quercia, 164 x 127 cm (pannello centrale), 164 x 60 cm (pannelli laterali), La Galleria di dipinti dell'Accademia di Belle Arti, Vienna, c. 1504-1508 | © Vincent Steenberg / WikiCommons