12 Incredibili Fotografi Della Corea Del Sud
Kim Tae Kyun (aka Less)
Più comunemente conosciuto con il suo soprannome "Less", Kim Tae Kyun è un fotografo di moda che mira, come dice lui stesso, a "catturare immagini che rivelano e, al tempo stesso, neutralizzare ed estinguere o ridurre i molti confini tra i giovani e gli adulti". Il suo lavoro personale, che presenta immagini ravvicinate di baciare coppie, festeggiare amici e un'iniezione di nudità, esemplifica magnificamente la cultura giovanile in Corea del Sud, e illustra l'atteggiamento progressista verso l'esterno della nazione in rapida evoluzione. Less è anche il fotografo go-to per molte star del K-Pop; le sue commissioni includono alcuni dei più grandi nomi di Hallyu come Boa, Brown Eyed Girls e Super Junior.
Ji Yeo
Ji Yeo, nato a Seoul e di base a New York, trascorre anni formativi ossessionati dall'aspetto fisico, sperando a un giorno si sottopongono a un intervento di chirurgia estetica per sembrare più caucasici, un obiettivo purtroppo purtroppo troppo comune in Corea del sud. Fu durante una visita medica che Yeo iniziò a comprendere la distruttività degli ideali di bellezza del suo paese sui giovani, che portarono all'idea della sua serie "Beauty Recovering Room". Le sue immagini mostrano le giovani donne nei momenti immediatamente successivi alle loro procedure cosmetiche e sono un commento grafico sulle idee di vanità e su come filtrano su un giovane impressionabile.
Noh Suntag
Unendo realtà e finzione, Noh Suntag riflette relazioni complicate tra Corea del Nord e Corea del Sud, che illustrano quanto profondamente la separazione abbia permeato la vita quotidiana del popolo coreano e abbia successivamente distorto le società dei due paesi. Evidenziando i temi della vita reale, che vanno dalla presenza militare agli estremi ideologici, l'artista mette in mostra i contrasti della vita quotidiana nel Sud e nel Nord.
JeeYoung Lee
Utilizzando il suo piccolo studio, JeeYoung Lee crea mondi fantastici che estendono ben oltre i confini delle sue mura attraverso la formazione di ambienti surreali - che spaziano da videogiochi di dimensioni esagerate a scene oniriche - che funzionano come sfondi teatrali per la sua immaginazione. Le sue fotografie risultanti, che spesso si presentano, sono estremamente dettagliate e spesso trasmettono temi di identità e società. Il lavoro splendidamente dettagliato di Lee ha attirato l'attenzione internazionale ed è stato esposto in tutto il mondo in gallerie come la Galleria OPIOM e la Galleria Nove 5.
Hasisi Park
Precedentemente una modella e musa ispiratrice sia per suo padre che per l'ex-fidanzato, Hasisi Park è diventato uno dei fotografi di moda più ricercati della Corea. Le composizioni nitide e luminose del fotografo e regista di Seoul sono autentiche, oneste, incredibilmente personali e - forse più notabili - oltraggiosamente bizzarre.
Koo Sung Soo
Koo Sung Soo è atterrato per la prima volta sul radar del mondo della fotografia con la sua serie "Magical Reality", una collezione unica di immagini che presenta scene color caramello dalla sua madrepatria. Koo mette a confronto i colpi di un modello pubblicitario della Statua della Libertà sul tetto di un hotel, l'interno lussuoso di una cappella per matrimoni, e l'arredamento stravagante di un bus turistico con delicati ritratti di fiori dai suoi "Disegni fotogenici", che incorporano asiatico tradizioni.
Hein-Kuhn Oh
Originariamente fotografo di strada, Hein-Kuhn Oh ha sempre avuto un occhio per documentare le persone. Da quando ha affinato le sue abilità, il fotografo ha perseguito l'idea di mettere in luce specifici gruppi che presentano un certo tipo di convenzione sociale creata dalla moderna società coreana. I progetti di Oh sono fortemente influenzati dalle percezioni dei media e generalmente sono caratterizzati da giovani donne. In particolare, la serie "Girl's Act" e "Cosmetic Girls" ritraggono gli stereotipi comuni influenzati dalla fiorente industria dell'intrattenimento del paese.
Jungjin Lee
Magnifici nella loro totalità ed equilibrio, le fotografie di Jungjin Lee introducono un mondo autonomo di immobilità e meraviglia. Allo stesso modo in cui il suo sguardo fotografico si sta trasformando, le immagini dell'artista invitano lo spettatore a un universo in cui la bellezza della visione diventa il soggetto principale. Un fattore di differenziazione del lavoro di Lee è la sua tecnica di stampa, che fa uso di un'emulsione liquida fotosensibile spazzolata su carta di gelso coreano. Questo processo, tipicamente utilizzato dai pittorialisti all'inizio del secolo scorso, si traduce in una stampa altamente strutturata che enfatizza ulteriormente il matrimonio tra Lee e l'intento fotografico e fotografico.
Aston Husumu Hwang (aka Husumu)
Aston Husumu Hwang, noto anche come Husumu, riconosce i suoi amici come l'influenza principale nella sua fotografia. L'artista considera anche la musica una parte essenziale del suo lavoro, con i club dell'hip-hop che spesso funzionano come sfondo comune delle sue immagini. Usando spesso le sue immagini come ricordo degli eventi della notte precedente, Husumu cattura scene che forniscono una visione approfondita dell'eccitante vita da club guidata dai giovani della Corea del Sud. Inoltre, il suo portfolio è un ritratto della diffusa rinuncia del Paese ai suoi ideali tradizionalmente conservatori.
Che Onejoon
Il fotografo di Seoul Che Onejoon è un altro artista che si concentra molto sui temi socio-politici legati alla penisola coreana divisa . Le sue immagini più famose ritraggono gli ingressi dei bunker costruiti per impedire alle spie nordcoreane di entrare nel Sud attraverso i tunnel. Un'altra serie mette in evidenza monumenti costruiti in Corea del Nord nei paesi africani, che sono stati eretti come forma di diplomazia culturale.
Yeondoo Jung
Usando una vasta gamma di media, Yeondoo Jung si concentra principalmente sulla fusione di sculture e video per creare fotografie che sono caratterizzati da un grande calore e da una visione ottimista della società. Le sue opere combinano un'ampia varietà di approcci stilistici, che vanno dall'estratto dritto al surreale. Selezionato per il Prix Pictet del 2011 per i suoi ritratti di famiglie coreane, Jung ha ora delle immagini nelle collezioni del Museum of Modern Art di New York e della Calder Foundation.