7 Artisti Di Spicco Del Rinascimento Di Harlem A New York

Autore: Wayne Baker | Ultimo Aggiornamento: Gennaio 2024

Storicamente, l'arte ha svolto un ruolo fondamentale nella società come mezzo unico capace di narrazione veritiera senza una sola parola. L'arte può essere un mezzo per costringere le persone a vedere e comprendere le complesse questioni politiche che si svolgono nel mondo, o anche all'interno delle proprie comunità. Il Rinascimento di Harlem era un movimento sociale, culturale e artistico che si svolgeva nel quartiere di Harlem, a New York, principalmente nella prima metà del XX secolo. Tracciamo sette artisti di spicco che sono stati in prima linea in questo esplosivo movimento culturale.

Aaron Douglas (1899-1979)

Uno degli artisti presenti durante il Renaissance di Harlem, Aaron Douglas ha contribuito a coltivare il concetto di "New Negro" .' Douglas ha dipinto murali per edifici e ha creato copertine per numerose pubblicazioni in nero, tra cui The Crisis e Opportunity . Si è trasferito nel Tennessee nel 1940, dove ha insegnato alla Fisk University per 20 anni e successivamente ha fondato il dipartimento artistico. Nell'ambito dell'amministrazione dei lavori di FDR, Douglas ha anche dipinto un murale per il ramo della 135a strada della biblioteca pubblica di New York ad Harlem. La serie a quattro pannelli mostra la storia afro-americana, dal loro periodo in Africa alla schiavitù negli Stati Uniti per essere liberati dalla Guerra Civile e adattarsi alla vita a New York.

Aaron Douglas, Arca di Noè | © Jennifer Mei / flickr

Lois Mailou Jones (1905-1998)

Nato al culmine della discriminazione e del pregiudizio razziale, Lois Mailou Jones ha coltivato la sua arte nella pittura alla School of Museum of Fine Art di Boston. Jones ha inserito i suoi dipinti in competizioni tramite i suoi amici bianchi che avrebbero consegnato i suoi contributi per lei. Nel corso degli anni, Jones ha continuato a dipingere ed espandere la sua rete di colleghi artisti. Jones ha continuato a tenere conferenze in tutta Haiti, in Etiopia, in Ghana e così via. I suoi dipinti da quelle visite combinate con il suo precedente lavoro hanno raccolto abbastanza attenzione da essere presenti nella rivista Ebony . I suoi dipinti sono ancora considerati una parte importante del Rinascimento di Harlem.

Lois Mailou Jones, The Butte Montmartre | © Irina / flickr

Jacob Lawrence (1917-2000)

Jacob Lawrence si è affermato come il primo artista mainstream del Rinascimento di Harlem. Lawrence raggiunse il successo all'età di 24 anni, che durò fino alla sua morte nel 2000. I suoi dipinti ritraggono storie di migrazione africana negli Stati Uniti, in particolare nel sud. I successivi dipinti della sua serie Migration paragonarono la discriminazione che gli afro-americani affrontarono nel Sud alla vita afroamericana del Nord.

Augusta Savage (1892-1962)

Augusta Savage si affermò come scultore, attivista per i diritti civili, e un educatore. Ha acquisito notorietà artistica dopo aver scolpito immagini di personaggi importanti come W.E.B. Dubois e Marcus Garvey. Durante la Grande Depressione, Savage ha preso parte a ruoli che hanno aiutato altri artisti in difficoltà e si è dedicato all'insegnamento dell'arte degli studenti. Alla fine ben nota per il suo lavoro, è stata incaricata di creare una scultura per la Fiera mondiale di New York del 1939. Sfortunatamente, la scultura è stata distrutta prima della fine della fiera. Savage è ancora noto come uno degli artisti femminili più ispirati del Rinascimento di Harlem.

Augusta Savage, ca. 1938 | © Andrew Herman / wikicommons

Zora Neale Hurston (1891-1960)

Zora Neale Hurston è stata una delle scrittrici più popolari di Harlem Renaissance, meglio conosciuta per il suo libro Loro occhi guardavano Dio . Si può dire che abbia avuto una forte influenza su Toni Morrison, Gayle Jones, Alice Walker, Ralph Ellison e Toni Cade Bamabara. Hurston è stato uno dei capisaldi del Rinascimento di Harlem e del mondo letterario del 20 ° secolo. Nel 1975, Ms. La rivista ha pubblicato il saggio personale di Hurston, intitolato "Alla ricerca di Zora Neale Hurston", che ha suscitato ulteriore interesse nel suo lavoro. Per quanto riguarda il Rinascimento di Harlem, Hurston ha aiutato a ricordare alle persone la ricchezza della loro cultura e del loro patrimonio.

Zora Neale Hurston | © Unknown-U.S. Library of Congress / wikicommons

Richmond Barthé (1901-1989)

Richmond Barthé era noto per il suo ritratto scolpito di figure nere. Formatosi all'Art Institute di Chicago, il suo lavoro dipinge gli uomini nella loro forma naturale, attraverso la quale ha parzialmente descritto la propria identità personale. Sebbene il suo lavoro gli portasse molti successi durante gli anni '30 e '40, Barthé lottò con la sua omosessualità. Le sue sculture raffiguravano un senso di intensità e sensualità che attirava i mecenati e i giornalisti europei.

Charles Alston (1907-1977)

Charles Alston era scultore, pittore, artista, muralista e insegnante. Alston è nato a Charlotte, in North Carolina, ma è cresciuto a New York City. Laureatosi alla Columbia University, Alston era un membro attivo della sua comunità. Ha iniziato il campo di un ragazzo chiamato Utopia House, dove è diventato un mentore della sua scultura Jacob Lawrence. Alston divenne il direttore dei murales dell'Harlem Hospital, nonché il primo supervisore nero del Federal Art Project nel 1935. Alla fine del 1936, due dei suoi lavori erano stati esposti al Museum of Modern Art. Altri suoi lavori importanti includono Ritratto di un uomo , Ragazza in un vestito rosso e Ritratto di donna .

Autore: Wayne Baker

Wayne Baker è una giornalista di 32 anni. Introverso. Fanatico del bacon. Appassionato di Internet. Evangelista dell'alcool. Organizzatore. Twitter geek.