I 10 Pezzi Più Iconici Del Design Danese
"AJ Cutlery" | © Hansjorn / WikiCommons
AJ Coltelleria | Arne Jacobsen
Quando si ammira il design di un set di posate AJ, si può essere perdonati per averlo scambiato per un prodotto progettato nel XXI secolo, quando in realtà è stato progettato dal prolifico designer danese della metà del secolo Arne Jacobsen nel 1957 Perfettamente bilanciato e discreto nell'aspetto, questo set di posate è al tempo stesso affascinante e non impegnativo, permettendo alla sua funzione di dettare il suo design senza età. Realizzati in acciaio inossidabile curvo e opaco, gli utensili da cucina sono stati progettati da Jacobsen per l'utilizzo nel Radisson SAS Royal Hotel di Copenaghen. Dopo che l'hotel è stato inaugurato, il set ha attirato molta attenzione e alla fine ha raggiunto uno status di culto nei circoli del design. Considerato da alcuni come un'icona del futurismo, il design di Jacobsen è stato anche presentato in molti film, in particolare nelle scene d'apertura di Odissea nello spazio 2001 di Stanley Kubrick.
"Radio Bang & Olufsen del 1938/39" Beolit 39 "| © Holger Ellgaard / WikiCommons
Beolit 39 | Bang & Olufsen
Una delle prime radio prodotte in bachelite, progettata in un momento in cui la maggior parte delle radio e delle apparecchiature audio utilizzavano materiali più tradizionali come il legno e i metalli, il sistema radio casalingo Beolit 39 divenne un'icona dell'industria industriale danese design. Con curve in picchiata e una completa mancanza di spigoli vivi, il design della radio ha influito sul design automobilistico americano Art Deco. La filosofia di design alla base di Beolit era quella di fondere il design, la scienza e la produzione su scala industriale per creare prodotti di consumo con un appeal di mercato imbattibile. Il successo del Beolit 39 segnò un'importante svolta verso la produzione di dispositivi elettronici di consumo altamente progettati per i quali Bang & Olufsen divenne famoso.
"Caravaggio Matt" | © Cecilie Manz / Lightyears
La lampada di Caravaggio | Cecilie Manz
Un'aggiunta più recente al canone del design danese, la lampada Caravaggio è un'illuminazione semplice ma dominante. Mescolando entrambe le forme femminili e maschili, la lampada a sospensione assume facilmente il centro di messa a fuoco in ogni stanza. Prendendo spunti dal design minimalista italiano della metà del secolo, il Caravaggio è un pezzo universale di illuminazione che si adatta a quasi tutti gli ambienti. La designer Cecile Manz è riuscita a creare un potente progetto di illuminazione seguendo la filosofia progettuale di Paul Henningsen. La lampada Caravaggio riesce ad aggiungere l'atmosfera a una stanza ed evitare di esporre i suoi soggetti alla luce abbagliante proveniente dalla sorgente luminosa principale, indipendentemente dalla posizione o dall'altezza della lampada. Caravaggio è un perfetto esempio contemporaneo di funzionalismo minimalista danese.
1904 Carlsberg Pilsner etichetta disegnata da Thorvald Bindesbøll | © Thorvald Bindesbøll / WikiCommons
Il logo Carlsberg | Thorvald Bindesbøll
Considerato il primo tra i graphic designer danesi, Bindesbøll è egli stesso un architetto di talento che si staccò dalle convenzioni del suo tempo. Nel 1904, decise di progettare un logo completamente nuovo per la famosa compagnia di birra danese Carlsberg. L'approccio di Bindesbøll era nuovo, poiché la maggior parte dei loghi all'epoca assomigliava alla scrittura a mano, con qualsiasi tipo di carattere utilizzato che veniva per lo più importato dalle stampanti tedesche. Con il suo background in architettura, Bindesbøll era libero di ignorare le convenzioni della tipografia e si concentrava sul trattare ogni singola lettera nel suo design come un'opera d'arte separata. Bindesbøll è riuscito a fondere entrambi i caratteri di stampa e lo stile della scrittura a mano per creare un'icona del consumatore che è durato - con solo piccoli aggiustamenti - per oltre cento anni di utilizzo in tutto il mondo.
"Sedia Egg" | © TheTurducken / Flickr
L'uovo | Arne Jacobsen
Progettata nel 1958 da Arne Jacobsen, la sedia Egg era parte del desiderio dell'artista di progettare ogni aspetto, dalla facciata ai dettagli della decorazione d'interni - perfetto per la sua eventuale collocazione nel Radisson SAS Royal Hotel di Copenaghen. The Egg è un perfetto esempio dei principi del design di Jacobsen, ha faticosamente costruito il prototipo per la sedia nel suo garage usando l'intonaco sintetico come materiale per il telaio, scoprendo che i materiali più tradizionali non sarebbero sufficienti. L'uso unico di linee curve e forme semplici ha fatto risaltare l'uovo nel mondo del design del mobile e ha attirato molta attenzione sul lavoro di Jacobsen. In seguito, l'hotel Radisson Royal è diventato un must per gli amanti del design. Fino ad oggi, le sedie Egg originali decorano ancora l'atrio dell'hotel.
"Margrethe-bowl" | © MaleneYdingF & H / WikiCommons
La ciotola di Margrethe | Rosti Mepal
Disegnata dalla leggenda del design danese Jacob Jensen nel 1954, la modesta scodella Margrethe è riuscita a raggiungere lo status di "migliore tazza di miscelazione" sul mercato sia per i professionisti che per i dilettanti. Prende il nome dalla regina Margrethe II di Danimarca, la ciotola è diventata una vera e propria icona del design danese funzionalista e considerata la sua popolarità, vale la pena il suo nome reale. In effetti, la lode per il suo design è difficile da mancare visto che la ciotola è stata persino lodata per aver raggiunto l'apice del funzionalismo e, a sua volta, ha raggiunto lo status di icona della filosofia del design danese. I principi di design danesi e scandinavi sostengono che la funzionalità è un requisito fondamentale per un oggetto per raggiungere la bellezza, in questo la tazza di Margrethe riesce magnificamente.
La lampada PH | Paul Henningsen
Nonostante sia famoso come autore, architetto e accademico, Paul Henningsen ha ottenuto un enorme successo nel lighting design con la sua serie di lampadari per Louis Poulsen. A seguito del suo più generale interesse per la luce e di come colpisce gli esseri umani, Henningsen è accreditato per aver fondato l'architettura della luce creando la sua serie di lampade PH originali. Henningsen ha progettato tutte le lampade PH sulla base della sua teoria secondo cui l'osservatore non dovrebbe mai vedere la vera fonte di luce. Come altri esempi dell'opera di Henningsen nell'illuminazione, la lampada più famosa della serie PH, la lampada Artichoke, è stata progettata in modo tale da creare strati di sfumature tra la fonte di luce e il soggetto. Questo crea un effetto di luce soffusa e diffusa e elimina completamente qualsiasi effetto visivo.
"Stelton Vacuum Jug" | © Christos Vittoratos / WikiCommons
Brocca per vuoto Stelton | Erik Magnussen
Progettato nel 1977, il rivoluzionario design del thermos è diventato uno dei prodotti più famosi di Stelton e un eccellente esempio di design danese. Esteticamente molto bella con colori brillanti e linee nette e chiare, questa brocca esteriormente semplice è stata progettata pensando alla funzionalità. Il suo design ha fatto guadagnare a Magnussen il prestigioso riconoscimento ID dalla Danish Society of Industrial Design, principalmente per lo speciale coperchio della caraffa che si apriva automaticamente quando la brocca veniva inclinata per versare e richiudere quando la brocca era posizionata in verticale, mantenendo il liquido all'interno una temperatura costante Questo elemento di design a dondolo ha fatto guadagnare al pezzo una notevole fama internazionale, diventando un esempio molto citato di funzionalismo nel design danese.
"Sydney Opera House, visto dal Sydney Harbour Bridge." | © Diliff / WikiCommons
Teatro dell'Opera di Sydney | Jørn Utzon
Forse l'esempio più ampiamente riconosciuto del design danese sul palcoscenico mondiale, Sydney Opera House è diventato il coronamento della carriera dell'architetto danese Jørn Utzon quando è stato premiato come Patrimonio Mondiale nel 2007. Sydney Opera House è un esempio eccezionale di talento architettonico, creatività e visione. Inserito perfettamente nei suoi dintorni nel porto di Sydney, Utzon ha progettato un edificio che doveva essere qualcosa di completamente unico e molto in anticipo sui tempi sia per l'aspetto che per la tecnologia. La Sydney Opera House diventerà infine un punto di riferimento che definisce e modifica l'immagine di un intero paese. Coraggioso e audace, il teatro dell'opera è un'icona esemplare del design danese, una creazione che sfida e successivamente cambia le nozioni di bellezza, funzionalità e semplicità.
La sedia Y | "Carl Hansen & Son al Salone del Mobile Milano 2010" | © design_lounge / Flickr
La sedia Y | Hans J. Wegner
Progettata nel 1949, la sedia Y o 'Wishbone' è in produzione continua da oltre 50 anni. Hans J. Wegner è una figura di riferimento nel design del mobile danese e la sedia Y è forse la sua opera più iconica. Sia l'innovazione nel settore manifatturiero che il catalizzatore del cambiamento di atteggiamento nei confronti del design del mobile negli anni '50 e '60, la sedia Y continua a essere un ricercato complemento d'arredo. L'origine del design è una testimonianza del suo fascino senza tempo. Jacobsen ha creato il design guardando i ritratti classici dei mercanti danesi seduti sulle sedie dell'epoca Ming dalla Cina. Pur essendo allo stesso tempo bella e funzionale, la sedia richiede anche una maestria artigianale, assicurando che ogni esempio sia fatto per gli standard di qualità museale.
