Alphonse Mucha: Rivoluzione Dell'Arte Del Poster
© Alphonse Mucha, Zodiac / WikiCommons
Era qualcosa di una favola; Mucha incontrò Sarah Bernhardt - la gloriosa protagonista del teatro francese - nel 1894 alla vigilia di Natale. Appena uscito dall'Académie Julian, Mucha lavorava come illustratore per lo stampatore parigino Lemercier, quando Bernhard - "La Divine" - entrò. Aveva un disperato bisogno di qualcuno che progettasse un poster per il suo nuovo spettacolo Gismonda . Dato che tutti gli artisti di Lemercier erano a casa per Natale, Mucha si è dimostrata all'altezza della situazione e ha creato il suo primo poster. Al momento della sua uscita, l'interpretazione di Mucha di Bernhardt fu il discorso della città - e guadagnò al giovane artista un contratto di sei anni con l'attrice. La sua successiva collaborazione con Bernhardt, che fu al culmine della sua carriera, trasformò la vita di Mucha.
© Alphonse Mucha, Sarah Bernhardt / Rob Stevens
Con la rivoluzione industriale in corso, le tecniche di stampa diventarono più sofisticate. All'inizio del XIX secolo, le strade di Parigi erano disseminate di manifesti. Il mezzo ha guadagnato popolarità e rispetto, ed è stato usato come mezzo di commercializzazione. Alphonse Mucha, dopo il suo successo con Bernhardt, emerse come la sua stella splendente. Con il suo nuovo status arrivarono nuove commissioni, specialmente dall'industria del lusso; Champenois, Moët & Chandon, Job e Nestlé. Catturando l'essenza dello spirito fin-de-siècle , Mucha divenne ben presto un artista riconosciuto a livello internazionale, espandendo il suo stile unico per dipinti, gioielli e interior design. Ha avuto un'influenza importante sullo sviluppo dell'estetica decorativa Art Nouveau - anche se Mucha non si identifica con il termine.
Molti dei manifesti di Mucha, tra cui i suoi lavori per Sarah Bernhardt, si concentrano su uno o più personaggi femminili che sono glorificati in la loro sensualità. Con la passione per i dettagli, l'artista ha lavorato in oro e argento, adornando le sue opere con temi organici e i ricordi della sua terra natale come sua principale ispirazione.
© George R. Lawrence Co./WikiCommons
Born nel 1860 in Ivancice, una piccola città nel sud della Moravia (ora parte della Repubblica Ceca), Mucha ha mantenuto un forte legame con la sua terra natale. Sebbene l'artista abbia vissuto a Parigi e in seguito abbia cercato di stabilirsi negli Stati Uniti, non ha mai dimenticato le sue radici e ha sentito fortemente i cambiamenti politici che il suo paese ha attraversato. Questa fedeltà si riflette in molte delle sue commissioni; nel 1900 Mucha fu assunto dal governo dell'Austria-Ungheria per decorare il Padiglione della Bosnia-Erzegovina per l'Esposizione Universale. Nel 1918, quando fu ufficialmente proclamata l'indipendenza della Cecoslovacchia, il governo si rivolse al suo artista più famoso per progettare i francobolli e le banconote della Repubblica appena fondata. Mucha tornò anche a Praga per progettare l'interno del municipio della capitale della Cecoslovacchia.
Il suo profondo impegno riecheggiò nel suo ultimo grande progetto, The Slav Epic . Questa serie di 20 dipinti monumentali, creati tra il 1910 e il 1928, rappresenta la storia del popolo slavo e ceco. Criticamente aspro per il suo nazionalismo e il suo antiquato stile accademico, l'ultimo progetto artistico di Mucha non fu coronato dal successo che aveva sperato. Dopo molti anni in un deposito, la serie è stata esposta dal 1963 a Moravský Krumlov nella Repubblica Ceca.
© Alphonse Mucha, Slavic Epic - Dopo la battaglia di Grunwald: La solidarietà degli slavi del Nord / WikiCommons
