10 Great Films About Native Americans

Le raffigurazioni razziste di Hollywood di nativi americani come selvaggi che impediscono il destino manifesto cominciarono a svanire dopo la seconda guerra mondiale. Broken Arrow (1950) e Apache (1954) aprirono la strada a Cheyenne Autumn (1964) e ad altri film che esprimevano simpatia per il Primo Popolo della nazione. Ecco una carrellata di altri film sulla simpatia.

Little Big Man (1970)

Jack Crabb (Dustin Hoffman), che invecchia da 17 a 121 anni nel film di Arthur Penn del romanzo di Thomas Berger, è il prisma per prospettiva revisionista sugli indiani delle pianure. White Orphan Crabb viene allevato da Cheyennes e ne sposa uno solo per assistere al suo omicidio da parte del 7 ° Cavalleria di Custer. Arruolato come esploratore da Custer, vede poi Cheyenne e Sioux ottenere la loro vendetta nella battaglia del Piccolo Big Horn. Raccontando la storia attraverso gli occhi di un prigioniero bianco, Little Big Man offre approfondimenti su come il pregiudizio può essere capovolto.

Billy Jack (1971)

Billy Jack caratteristiche un protagonista navajo e combatte coreografato dal padre dell'arte marziale Hapkido. Interpretato da Tom Laughlin, regista e co-sceneggiatore del film, ex Green Beret e veterano del Vietnam, Billy combatte per i diritti dei suoi amici nativi americani. Prevalentemente un film d'azione, ha trovato il favore dei giovani spettatori grazie alle sue scene di lotta - e con i suoi hippy per il suo messaggio anti-establishment. La sua ri-edizione del 1973 ha aumentato la sua popolarità ed è ora considerata un film di culto. Tutti quelli che lo vedono ricordano la battaglia iconica al tribunale e la frase "Prenderò questo piede giusto, e ti farò urlare su quel lato del tuo viso".

Windwalker (1980)

Questo "La storia degli indiani senza un solo cowboy" descrive la vita dell'omonimo guerriero Cheyenne (Trevor Howard) attraverso una serie di flashback. Verso la fine, il defunto Windwalker viene risvegliato dal Grande Spirito per intraprendere un viaggio spirituale per raggiungere un pacifico aldilà. A parte la voce narrante, l'intero film è parlato nelle lingue Cheyenne e Crow. Nonostante la sua versione limitata, Windwalker è cresciuto in popolarità attraverso i passaparola ed è stato elogiato per la sua cinematografia e la rappresentazione sensibile e positiva dei nativi americani.

Powwow Highway (1989)

Il chiassoso road movie di Jonathan Wacks c mette in ombra le buffonate commedia del protagonista Buddy Red Bow (A Martinez) con un commento sociale sui diritti fondiari dei nativi americani. In questo modo si mette una rotazione diversa sulla tradizionale relazione tra Cheyenne e bianchi avari, dimostrando che Manifest Destiny è lungi dall'essere giocato. La storia è lontana dall'essere inesorabilmente seria: presenta comiche pause alla prigione, commerci di marijuana e persino "bromances". Powwow Highway ha vinto il Sundance Filmmaker's Trophy e tre Native American Film Festival.

Danze con i lupi (1990)

Kevin Costner Dances With Wolves è l'unico film sui nativi americani a vincere l'Oscar del miglior film. Dirigendosi ad ovest dopo gli eroici della Guerra Civile, l'ex tenente dell'Esercito dell'Unione di Costner stringe amicizia con i Sioux e cresce ad amare le loro vie, anche se l'esercito alla fine taglierà corto il suo soggiorno con loro. Gran parte del dialogo del film è parlato a Lakota o Pawnee. Il direttore del Native American Film Festival ha commentato: "C'è molto feeling nel film nella comunità indiana. Penso che sarà molto difficile superare questo. " Infatti, nessun altro film che descrive i nativi americani ha raggiunto la sua fama o popolarità.

Geronimo: An American Legend (1993)

Anche se il film di Walter Hill è basato su eventi che portano alla cattura del grande leader Chiricahua Apache (Wes Studi ) nel 1886, esamina implicitamente i problemi contemporanei riguardanti l'integrazione sociale dei nativi americani. A differenza di altri film che rappresentano negativamente la relazione tra i nativi americani e l'esercito americano, questo film sottovalutato mostra una manciata di soldati che dimostrano rispetto e simpatia per l'Apache. I gruppi nativi americani lo hanno elogiato per aver portato le pressanti preoccupazioni dei loro popoli a un vasto pubblico.

Smoke Signals (1998)

Il debutto del regista di Cheyenne-Arapaho, Chris Eyre, è stato il primo film interamente realizzato dai nativi americani. Adattato da Sherman Alexie da una delle sue storie, è una storia di auto-scoperta. Victor e Thomas, che vivono nella riserva di Coeur d'Alene in Idaho, intraprendono un viaggio che li aiuta a fare i conti con il loro complicato passato. Victor (Adam Beach) ama e disprezza il suo padre alcolizzato violento, Arnold (Gary Farmer). Al contrario, Thomas (Evan Adams) venerato Arnold, che lo ha salvato da un incendio domestico quando era un bambino. Il film ha vinto il Trophy and Audience Award del Sundance Filmmaker e il premio come miglior film al Native American Film.

Atanarjuat: The Fast Runner (2001)

Zacharias Kunuk Atanarjuat - un'avventura pionieristica il racconto di una maledetta comunità Inuit, la vendetta sessuale e la resistenza del guerriero - è stato ilprimo film scritto, diretto e recitato interamente in Inuktitut. Meticolosamente ricercato, era basato su una storia che si riteneva avesse almeno cinque secoli. Cambiamenti apportati alla fine del racconto tradizionale per trasmettere un maggiore messaggio di speranza al pubblico. Atanarjuat è una delle migliori rappresentazioni della storia popolare dei nativi americani sul film.

Skins (2002)

Basato sul romanzo di Adrian C. Louis, Skins racconta la storia di due fratelli Lakota Sioux molto diversi: il poliziotto Rudy (Eric Schweig) e il cittadino ubriaco Mogie (Graham Greene). Testimone di disoccupazione diffusa, alcolismo e impoverimento nella loro riserva del Sud Dakota, Rudy protesta contro lo sfruttamento sperimentato dal suo popolo - non ultimo da suo fratello. Il film è stato girato su Pine Ridge Reservation, il posto più povero degli Stati Uniti. Eyre ha dichiarato che tutti gli episodi del film sono stati modellati su eventi reali. Ogni scena è stata girata in un luogo non decorato per mostrare la triste realtà delle condizioni di vita di Pine Ridge.

Imprint (2007)

Prodotto da Chris Eyre e diretto da Michael Linn, Imprint sonde resistenti ai nativi americani credenze. Elementi soprannaturali a parte, si tratta principalmente di apprezzare il proprio retaggio. Shayla Stonefeather è un avvocato che ha evitato il suo background nativo americano. Mentre prosegue un adolescente di Lakota in un processo controverso per omicidio, torna per la prima volta da anni nella casa del suo moribondo padre e viene confrontata con gli spiriti che la fanno rivalutare la sua relazione con la sua cultura ancestrale e la sua vita spirituale.apre una finestra sulle vite dei moderni nativi americani mentre mostra la resistenza delle tradizioni della comunità.