10 Dei Migliori Artisti Contemporanei Del Ghana
In un ambiente globale culturalmente diverso, tecnologicamente progressista e sfaccettato, è importante prendere nota degli artisti locali. Il Ghana vanta centinaia di talenti prolifici che usano metodi unici. In nessun ordine particolare, diamo un'occhiata ai 10 migliori creatori e alla loro arte:
Ibrahim Mahama
Nato nel 1987 e con sede a Tamale, Ibrahim Mahama concepisce installazioni su larga scala. Gli piace usare vecchi sacchi di iuta, che in precedenza erano usati per trasportare fave di cacao e carbone, cucendoli insieme e drappeggiandoli sopra unità architettoniche. Il suo pezzo più recente è una scultura monumentale di scatole impilate di "lustrascarpe", che rimandano ai temi ricorrenti del degrado e del collasso nazionale. Il lavoro dell'artista è stato incluso nella Biennale di Venezia 2015. Mahama spiega che la speranza è che gli oggetti "residui - macchiati, spezzati e abbandonati, ma portatori di luce - potrebbero portarci in nuove possibilità e spazi oltre".
Non orientabile Nkansa II. 1901-2030, 2016 per il futuro Art Generation Future (c) Arte [punto] netto
Paa Joe
Paa Joe è un creatore di misteriosi palanchini e bare fantastiche, nato ad Accra nel 1947 e iniziato la sua carriera nel laboratorio del primo fabbricante di bara di fantasia del Ghana , Kane Kwei. Paa Joe ha iniziato il suo set-up nel 1976 e ha formato diversi artisti, le sue bare fantasy sono nelle collezioni di molti musei d'arte in tutto il mondo e ha avuto il suo lavoro in Europa, Giappone e Stati Uniti. libri e film, come Paa Joe & the Lion, sono stati realizzati in omaggio alla sua arte.
Paa Joe and Son, (c) ANO Ghana
Serge Attukwei Clottey
Serge Attukwei Clottey, nato nel 1985 a Accra, è noto per le sue installazioni di patchwork di plastica, le sue performance, i suoi ritratti a carboncino, la fotografia e la scultura le narrazioni personali e familiari, così come le storie collettive, e mappano il consumismo al commercio e alla migrazione. Con audaci assemblaggi di contenitori intagliati o galloni gialli interi, commenta l'Africa moderna. È il fondatore del collettivo di performance GoLokal del Ghana, che mira a trasformare la società attraverso l'arte.
Serge Attukwei at Work, (c) Francis Kokroko / TheStudio
Zohra Opoku
Dissipazione sociale e mercificazione di tutte le cose Scintilla africana inchieste concettualizzate attraverso "tradizioni dell'Africa occidentale, spiritualità, il filo del lignaggio familiare in quanto riguardano l'autorialità e la politica dell'identità ibrida" nel lavoro di Zohra Opoku. È un'artista multidisciplinare tedesco / ghanese che vive e lavora ad Accra utilizzando tessuti, design, installazione, scultura e fotografia. Il suo lavoro è stato esposto a Capetown, Lagos e Amburgo, tra gli altri luoghi.
FILTRI NON TRASFORMATI 2017: Serigrafie su cotone, tela e lino / (c) Artista
Adjo Kisser
Il lavoro di Adjo discute ruoli e tag di genere nel suo ambiente. Attraverso metafore visive e giochi di parole disturba le entità sconcertanti. Il suo lavoro intitolato The Portrait Series è stato esposto come parte di Voyage of (Re) Discovery presso la Nubuke Foundation e Ussher Fort-James Town, Accra.
Adjo Kisser presso l'Asafo Interchange- Kumasi, (c) Ashanti Immigrant
Latifah Idriss
Attraverso il viaggio, Latifah Idriss ha documentato i diversi usi commerciali, domestici e ibridi dei chioschi in Ghana, usando le sue scoperte per proiettare progetti per i chioschi del futuro. Lei incorpora l'architettura e l'arte nel suo processo e crede che l'architettura e la scultura siano configurazioni equipollenti che si avvalgono per l'ambiente per soddisfare le esigenze delle persone. È attualmente studentessa di architettura e stagista in alcuni spazi espositivi di Accra.
Opera di Latifah Idriss, (c) ANO Ghana
Bright Ackwerh
Bright Ackwerh usa pittura, illustrazione e arte di strada per creare solide affermazioni satiriche. Era il destinatario del 2016 del premio Kuenyehia del Ghana. L'artista crede nell'amministrare l'arte per concettualizzare le possibilità, prevedere gli eventi futuri e coinvolgere la società in questo momento con contrapposizioni colorate e contrapposte, al contrario delle false rappresentazioni dei media. Il suo lavoro ha affrontato l'estrazione illegale, la brutalità della polizia, il neocolonialismo, le pratiche politiche e l'impasse che rende difficile o irragionevolmente costoso per gli artisti africani collaborare con le loro controparti di altri continenti.
We Dey Beg di Bright Arckwerh, ( c) Artista
Bernard Akoi-Jackson
Bernard Akoi-Jackson è un artista e scrittore che indulge in un processo continuamente dinamico attraverso "memoriali effimeri e di tendenza e rituali performativi del mondano". Impiega danza, poesia, installazione, fotografia e video per navigare nella storia personale e collettiva. Attualmente è dottorando presso il Dipartimento di pittura e scultura dell'Università Kwame Nkrumah di Scienza e Tecnologia. Il suo lavoro è stato presentato in Ghana, Paesi Bassi, Sudafrica, India, Nigeria, Portogallo e Germania.
Bernard Akoi-Jackson, (c) Artista
Ama 'Poetra' Diaka
Ama Diaka è un poeta , scrittore, designer, performer, illustratore e un miscuglio di potenziale creativo. "Il mio obiettivo è quello di essere utile alla mia comunità e alle persone che mi circondano", ha affermato Ama, "sia come portavoce di problemi e argomenti che devono essere discussi, sia come collegamento per collegare i problemi con le soluzioni." Il suo lavoro parla al femminismo, alla disuguaglianza e alla salute mentale. Ha partecipato a un laboratorio di Femrite, Farfina Trust Residency e al progetto 1beat. Conduce programmi educativi per i giovani con il non profit LoveRocks.
Twentieslifecycle, (c) Artista
Kwame Akoto-Bamfo
L'installazione di Kwame Akoto-Bamfo di 1.200 teste di cemento, chiamata Faux-Reedom, raffigura gli echi ancestrali reticenti del Ghana . Il lavoro è stato presentato al Mausoleo di Kwame Nkrumah nel 60 ° Giorno dell'Indipendenza del Ghana nel marzo 2017. L'inquisizione deriva dalla realtà di continuazione, perseveranza e riverberazione in Africa (con particolare attenzione al Ghana) in cui l'indipendenza dal dominio coloniale accoglie il sottosviluppo. Kwame è anche specializzata nella fusione di arti digitali di pittura grafica, modellazione 3D e visualizzazione, con media tradizionali. Quando non sta creando in studio, trascorre lezioni del tempo in varie istituzioni terziarie.
Faux-reedom di Kwame Akoto-Bamfo, (c) ACCRA [punto] ALT
