10 Artisti Che Hanno Fatto Il Loro Segno Al Cbgb Di New York
Bagno CBGB | © Pål Nordseth / Flickr
Television
Un giorno fatidico, nel 1974, due membri della band (Richard Hell e Tom Verlaine) hanno convinto il proprietario del CBGB (Hilly Kristal) a far suonare la loro rock band al suo club. Questo accordo trasformò immediatamente questo squallido paese e il bar occidentale durante la notte in un squallido paradiso punk rock. La televisione non è mai diventata un grande nome come alcuni degli altri artisti che hanno suonato lì. Tuttavia, sono diventati un completo molto influente e hanno ricevuto elogi per le loro fantasiose jam jam punk di lunga durata che avevano più in comune con il jazz o con i Grateful Dead.
Patti Smith | © August Brill / Flickr
Patti Smith
Patti Smith era la regina del CBGB; regnava suprema qui, la sua seconda casa. Le elettrizzanti, feroci esibizioni musicali e poetiche di Patti erano di leggenda. Non ci è voluto molto tempo per farla notare, dato che è stata rapidamente firmata da un'etichetta discografica importante. Il suo primo album, Horses , è considerato da molti critici uno dei migliori dischi rock mai registrati. Poteva non essere stata la prima a giocare nel club, ma era sicuramente l'ultima. Smith chiuse le porte della CBGB con uno dei suoi spettacoli più memorabili.
Blondie
Per la maggior parte del pubblico di quaranta dischi da record durante la fine degli anni '70 - primi anni '80, era di solito Blondie la prima introduzione a musica d'onda. Alimentato da un punk di guida e backbeat disco, melodie contagiose e la sua cantante principale, Deborah Harry, Blondie ha superato le classifiche vendendo milioni di album pieni di singoli di grande successo. Dal 1975 al 1977, Blondie è stata una graffetta al CBGB, dove hanno catturato gli occhi e le orecchie delle persone che li hanno portati in una traiettoria verso la celebrità. Blondie ha onorato il club che ha dato loro la prima grande occasione esibendosi al CBGB durante la sua ultima settimana di esistenza.
Blondie | © Kevin Dooley / Flickr
The Ramones
Proprio come la musica rock stava diventando gonfia e pretenziosa, sono arrivati i Ramones. All'improvviso, le grandi band dell'epoca, che stavano registrando più di venti minuti di canzoni, incorporando orchestre, cori e cantando su Divinità siberiane e Edgar Allen Poe, furono esposte per quello che erano veramente - ridicole. Nel 1975, i Ramones si precipitarono sul palco del CBGB, cantando di sniffing colla, combattimenti di mazze da baseball e cattivi film dell'orrore. Gioca, imposta e abbina. Definiti dalle loro implacabili chitarre a squillo, melodie in entrata a due minuti o meno e tutti a partire dal loro marchio di fabbrica 1,2,3,4, i Ramones sono stati gli spari ascoltati in tutto il mondo, e se no, almeno in New York e Londra.
Talking Heads
All'apice del potere punk rock del club, una band composta da neolaureati della Rhode Island School of Design è entrata nel CBGB. In contrasto con i suoi jeans strappati, vestiti di pelle, spilla da balia e clienti che indossano colletti di cane, i Talking Heads vestiti come se fossero appena usciti da un catalogo di J. Crew. Hanno cantato canzoni pop spigolose sulla paranoia, gli edifici, il cibo, la carta, la ricerca di città in cui vivere e psicopatici. Iniziò così il debutto di una delle band di rock art più acclamate e ammirate di tutti i tempi. Erano la razza rara che sembrava essere in grado di colmare il mondo dell'arte, la musica sperimentale e il pop catchy accessibile in un mix spumoso e contagioso.
Beastie Boys - Mike D | © Fabio Venni / Flickr
The Beastie Boys
No, non è un errore. Prima che i Beastie Boys portassero l'hip-hop nell'America suburbana bianca, erano un gruppo di ragazzi punk rock mocciosi e hard-core. I Beasties iniziarono inizialmente come gruppo punk chiamato The Young and the Useless e gradualmente passarono a Beasties. Si addormentarono con la comunità hardcore punk rock del CBGB, con personaggi come The Bad Brains, Agnostic Front e The Mistfits. Verso la metà degli anni '80, passarono all'hip-hop e si unirono al produttore e allo svengali Rick Rubin, che dirigeva i Def Jam Records in un dormitorio della NYU. La loro collaborazione creò il loro primo disco, concesso in licenza a Ill , che divenne una delle maggiori forze influenti. Sono considerati, insieme a Run DMC, come i primi atti crossover della musica rap.
Moby
DJ, techno, leggenda della musica dance elettronica - Moby ha radici che risalgono al CBGB. Nei primi anni '80, con l'ascesa del movimento hardcore punk rock, Moby era inizialmente membro di una band hardcore punk, The Vatican Commandoes. La band alla fine si sciolse dopo due anni di gioco; tuttavia, Moby è stato ispirato da questa esperienza e si è dedicato a una vita nella musica.
The Replacements
Nessuna band nella storia della musica ha fatto di tutto per distruggere deliberatamente la propria carriera rispetto a The Replacements. Per alcuni, sono venuti fuori più come un pezzo d'arte spettacolo ubriaco di una band. I loro spettacoli dal vivo erano noti per ubriachezza e comportamento imprevedibile, che includevano scene di nudità, lotte, alienazione della loro base di fan, pessime prestazioni deliberate e distruzione. Hanno anche video musicali assolutamente OSSERVATI durante l'età d'oro di MTV. Eppure, in una di quelle rare notti in cui volevano davvero suonare, The Replacements è stata probabilmente la migliore rock band che tu abbia mai visto. Anche con tutto quel bagaglio, tutte le maggiori case discografiche stavano morendo dalla voglia di firmarle. L'industria ha organizzato un grande concerto per loro al CBGB nel 1984 per mostrare il loro talento. Hanno ricompensato tutti lì presentandosi ubriachi e suonando male una serie di canzoni di copertura per lo più scadenti - è andato tutto in discesa da lì. Inutile dire che sono stati firmati e ora sono considerati una delle band più influenti degli ultimi 25 anni. Questo è il rock and roll.
The Police
Quando The Police arrivò a New York nell'autunno del 1978, il punk rock e la musica new wave erano in pieno svolgimento. Il loro volo aereo dal Regno Unito è stato in ritardo di atterraggio, e immediatamente hanno dovuto fare una folle corsa verso Manhattan per non perdere il loro debutto al CBGB. Nessuno sapeva chi fossero o sembravano importare mentre iniziavano il loro set, ma quando tutto fu finito, tutti conoscevano il loro nome. La folla è stata spazzata via con il loro mix di backbeat new wave, ritmi reggae e il canto del suo cantante, Sting. Poco dopo la polizia è esplosa in tutti gli Stati Uniti e in Europa, diventando un pop-smash e una forza musicale nel corso dei prossimi anni, guarnendo lodi e vendendo stadi in tutto il mondo.
Sonic Youth
La Thyrston Moore della Sonic Youth è stata una frequente partecipazione a CBGB durante il periodo di massimo splendore del 1976-1980. Fu lì che scoprì e abbracciò il movimento della musica senza onde. Nessuna ondata è iniziata come una protesta diretta o un rifiuto al suono della nuova ondata, che aveva catturato il grande pubblico. Ora era considerato troppo commerciale dalla folla del centro ed era caduto in disgrazia. È stato influenzato in gran parte dall'ex disco PIL di Sex Pistol Johnnie Rotten e da The Velvet Underground di Lou Reed. Gli artisti di New York iniziarono a gravitare su un rumore e un movimento di dissonanza. Moore ha incontrato Kim Gordon e Lee Renaldo sulla scena e ha formato Sonic Youth nei primi anni '80. Sonic Youth ha incorporato il suono senza onda in un formato rock and roll. Diventarono rapidamente critici e benestanti internazionali. Erano una graffetta al CBGB per i successivi 20 anni e finirono per suonare uno degli ultimi spettacoli lì.
CBGB, 176 Bowery, New York, NY, USA
