La Moda D'Inghilterra Attraverso I Secoli
Dopo l'invasione romana (200 aC)
Conquistando il mondo, gli stili bizantini divennero le basi per l'Alto Medioevo. Il regno di Carlo Magno (740-814 d.C.), imperatore cristiano e invasore, fu un punto di riferimento per la rinascita dell'arte e della moda. Capi bicolori e crosnas , soprabiti di pelliccia, erano popolari tra l'alta società sia per gli uomini che per le donne. Erano i vecchi tempi bui, infatti, quando la gente iniziava ad apprezzare il benessere fisico durante la notte, mentre sostituivano il cumulo di foglie con materassi di lana, ma in qualche modo dormivano nudi o in pantaloncini.
Donne Daci | © Di Robert de Spallart (XIX secolo) / WikiCommons
Primi Britanni e Anglosassoni (200 aC-1066 d.C.)
I signori non avevano l'imbarazzo della scelta nel loro guardaroba, come tre pezzi principali: tunica, mantello e pantaloni - ha soddisfatto la funzione dominante, fornendo calore durante le condizioni climatiche estreme sui territori britannici. Ma l'élite della moda medievale non si preoccupava del tempo. Chi, quando è in forma dell'elegante eredità romana, riceverà sandali eleganti, lunghi abiti romanizzati e abiti militari. E qui, l'esercito è più che un ordine del giorno. Battaglie perpetue, con ogni mezzo, hanno influenzato il costume maschile maschile. L'abito femminile presentava una varietà di strati: mantello, abiti, sottane e veli per la testa. La seta fu introdotta in Gran Bretagna nell'VIII secolo.
A.D. 500-1000, anglosassoni | © Albert Kretschmer / WikiCommons
Prima del Rinascimento (1066-1485)
Un rapido salto alla Regola Normanna e alla 'Arazzo di Bayeux' ha cambiato per sempre la qualità della rappresentazione della storia della moda. Le donne scelsero un sovrapprezzo per l'abito senza spalline, adottato dagli uomini, e una lunga vestizione legata a una cintura. Nel 1216, fu Enrico III a portare semplicità nel vestire. Le scarpe a punta con lacci o bottoni stavano diventando di moda, così come l'ampia selezione di giganteschi copricapi femminili (generalmente di quattro tipi: il reticolato, il cuore, il turbante, l'hennin) che inevitabilmente si trasformarono in un oggetto di sarcasmo. La sartoria iniziò nel 1327, poiché la gente voleva che il costume si adattasse perfettamente alla figura, dettando l'uso del corsetto, che durò fino al 20 ° secolo.
The Hennin | © Hans Memling / WikiCommons
Renaissance (1485-1672)
Questo è stato un periodo di transizione che ha segnato l'inizio di una nuova vita e l'uso di tessuti sontuosi (damasco, taffetà, velluto genovese) e profumeria. Le donne usavano incantevoli infusi fatti in casa a base di olio di rosa, acqua di papavero e canfora che esaltavano "la bellezza del seno". Anche gli uomini profumavano la loro barba raffinata ei loro baffi.
Non tutti possedevano la collezione di invidia di 2.000 vestiti come la regina Elisabetta I; tuttavia, durante quel periodo, le donne in Inghilterra, come altrove in Europa, erano affezionate a finery e farthingale, influenzate dagli spagnoli. "La moda del pizzo" iniziò a dominare l'Europa nel XVI secolo e fu chiamata "francese", mentre in Francia fu paradossalmente chiamata "un'esagerazione inglese".
Elizabeth Stuart, in seguito regina di Boemia | © Robert Peake / WikiCommons
Dal 1672 fino all'Haute Couture
Ti chiedi cosa sia successo nel 1672? Il primo giornale di moda, Le Mercure Galant, è stato pubblicato, in particolare per informare tutte le masse eleganti quando i doppietti dovrebbero diventare più lunghi e quale ornamento di manica era dentro e fuori. Nel XVIII secolo, i giovani della moda inglese iniziarono a cancellare la linea tra la connotazione di classe. I primi intenditori di "less is more" erano dei circoli borghesi di Londra, che si sbarazzarono rapidamente di pizzi, nastri e jabot in favore di cravatte e frac di seta nera, una giacca della lunghezza del polpaccio. La rivoluzione francese portò un'ossessione totale dei francesi con tutto ciò che era inglese. Tè, whisky scozzese, bulldog e una "inglese" silenziosa avevano preso il sopravvento, ma solo fino a Napoleone, che, come tutti sanno, aveva le sue personali opinioni su Albion.
Grande cambiamento in Bond Street, 1796 | © James Gillray / WikiCommons
XVIII-XIX Secolo
Nel 1968, Helferich Peter Sturz, uno scrittore tedesco, disse: "In qualche misura siamo tutti vendicati dall'anglomania dei francesi di oggi. Allo stesso tempo, il posto sta strisciando con uomini inglesi che desiderano assomigliare ai migliori di Parigi a qualsiasi prezzo. " Passando al padre fondatore di Haute Couture, il giovane inglese Charles Worth non parlava una parola di francese, ma arrivava ancora a Parigi con 117 franchi in tasca. Nel 1858, Charles aprì una boutique, e da allora il suo nome è stato per sempre collegato alla crinolina e al trambusto.
'Ti ho detto che era un vestito da Worth's. Conosco il look. ' Cartone animato (1820-1882) | © Bertall [Public domain] / WikiCommons
20th Century-Present
La svolta verso il 20 ° secolo ha aperto una tale varietà di stili che, in alcuni punti, non è stato possibile rintracciare una moda definitiva. Stile Liberty di ispirazione orientale, l'ultimo dei dandy, le feste di Wallis Warfield, gli alti e le gocce della vita, il Simplicissimus , la prima cover di George Plank Vogue - la moda è sbocciata come nessuno poteva prevedere, ma chiunque poteva rivoluzionare it.
Gli anni '60 videro lo stile unisex - con il trucco arrogante e la couture spogliati - introducendo abiti corti e ' il bambino ' sotto il patronato di Twiggy e Penelope Albero.
Negli anni '70, le donne si sono integrate sul posto di lavoro e hanno cambiato radicalmente l'attenzione sulla moda con le esigenze di un aspetto elegante, ma elegante. Le foto ravvicinate di "Donne vere nella vita reale" sono state scattate dal leggendario Arthur Elgortin in un iconico "stile fotografico all'aperto".
Gli anni '80 hanno portato designer famosi, globalizzazione dei marchi e fascino di giovani e affascinanti Lady Diana Spencer. Rompendo con la tradizione, Boy George ha abbracciato la moda come arte, trasformando la scena del club in passerella. La London Fashion Week è nata nel 1984.
I super-90 sono stati il decennio della moda che è stato raccontato dalla trinità, l'egemonia dei top model che da allora è stata considerata come una celebrità. La Gran Bretagna era sotto i riflettori della moda con l'apparizione di Alexander McQueen, Stella McCartney, John Galliano e Vivienne Westwood.
Verso il nuovo secolo, la moda britannica inizia a coltivare i designer più influenti del mondo. Il meccanismo impavido della moda mondiale è prodotto qui a Londra, nelle migliori scuole di design del mondo.
Oggi, quando la fabbrica è pulita e non sa se il cielo è ancora il limite, chiunque può collegare il proprio nome alla moda moderna époque. E sarà l'originalità dei nostri figli a scegliere i prossimi migliori trend della moda.
