The Dark And Distinctive Elements Of Film Noir

Noto per il veloce, duro- dialoghi schioccanti, tragici antieroi e mise-en-scène a contrasto elevato che incorniciano irresistibili femmes fatales, film noir è un genere che ha messo alla prova i confini della conservatrice Hollywood. I thriller psicologici e le trame narrative del crimine saziano i malvagi, portando gli spettatori attraverso sordide trame con adulterio, cospirazione e omicidio. Accoppiato con un dialogo relativamente audace, i film noir hanno raggiunto la linea della decenza, come definito dal Codice di produzione cinematografica. I perpetratori rimangono raramente impuniti in questi film, tuttavia, in ultima analisi, appagando gli standard moralistici dei media dell'epoca.

Mentre i critici non sono d'accordo sui confini categoriali (alcuni sostengono che i veri film noir debbano essere stati realizzati durante la seconda guerra mondiale degli anni '40 all'inizio » Anni '50), gli elementi cinematici del film noir e i suoi temi oscuri e irresistibili sono inequivocabili. Continuate a leggere per esplorare le qualità più distintive del film noir.

Walter Neff (Fred MacMurray) viene attirato nella trama contorta del suo amante | © Paramount Pictures

1. Il protagonista dell'anti-eroe

Double Indemnity di Billy Wilder (l'ha co-sceneggiato con Raymond Chandler) è un film paradigmatico ampiamente considerato, battuto con i tropi del genere. I film noir ruotano attorno a un antieroe centrale e maschile: sono tipi duri e duri con difetti tragici, detective cinici, vagabondi senza meta, insensibili gangster, o come Walter Neff in Double Indemnity, vittime delle circostanze. Walter, interpretato da Fred MacMurray, è un agente assicurativo che parla in fretta e paga una telefonata di routine quando viene trascinato in un complotto per uccidere un cliente ignaro per un grosso giorno di paga assicurativo. La narrazione in prima persona mette il pubblico nei panni di Neff, sperimentando intimamente la sua vessata ossessione per soddisfare la trama ignobile.

Barbara Stanwyck brucia come Phyllis Dietrichson | © Paramount Pictures

2. La femme fatale

Barbara Stanwyck interpreta Phyllis Dietrichson in Double Indemnity (il suo nome è senza dubbio un cenno alla premier seduttrice della Silver Screen, Marlene Dietrich). Al loro primo incontro, incuriosisce Walter con il suo atteggiamento da auto-posseduto, le brillanti frangie bionde e le caviglie allettanti. Phyllis sfrutta le sue astuzie femminili per rinfrescare una trama con Walter al centro. È una femme fatale classica come una donna con "piani suoi", una calcolatrice a due tempi "marcia per il cuore", una moglie infelice che vuole la libertà ad ogni costo. Lei è calcolatrice, determinata, e, sebbene il suo piano sia eseguito alla perfezione, è archetipicamente condannato. Femmes fatales Eva Gardner, Joan Bennett e Rita Hayworth sono allo stesso modo seducenti, sconcertate e incavate le scalinate nei loro cuori.

Phyllis: "Penso che tu sia marcio". Walter: "Penso che tu sia dolce." | © Paramount Pictures

3. Dialogo teso, senza fronzoli

Rapido, fico e quotabile - così va il dialogo pungente e sfacciato del film noir.

'Stavo pensando a quella signora al piano di sopra, e al modo in cui mi aveva guardato, "Walter pensa a se stesso" e volevo vederla di nuovo, vicino, senza quella stupida scalinata tra noi. " La narrazione in prima persona in Double Indemnity consente a Walter di iniziare la caccia, ma è altrettanto semplice sparare con Phyllis nella scena della sua scomparsa:

Walter: [dopo che Phyllis gli spara contro una pistola, lo manca] Puoi fai meglio, non puoi, piccola? Faresti meglio a provare di nuovo. Forse se venissi un po 'più vicino? Com'è questo? Pensi di poterlo fare ora? [Abbassa la pistola, tremando. Prende la pistola] Perché non hai sparato di nuovo, piccola? Non dirmi che è perché sei stato innamorato di me per tutto questo tempo.

Phyllis: [piangendo] No, non ti ho mai amato, Walter, non tu o nessun altro. Sono marcio al cuore. Ti ho usato proprio come hai detto tu. Questo è tutto ciò che hai sempre pensato per me. Fino a un minuto fa, quando non potevo sparare quel secondo colpo. Non avrei mai pensato che potesse succedere a me.

Walter: Scusa, piccola, non sto comprando.

Phyllis: Non ti sto chiedendo di comprare. Tienimi vicino. [lo abbraccia, ma poi si ritrae quando sente la pistola contro di lei]

Walter: Addio baby. [Le spara]

Dalla doppia indennità di Billy Wilder | © Paramount Pictures

4. Mise-en-scène ad alto contrasto

Il film noir si traduce letteralmente in pellicola nera in francese. Sebbene le narrazioni a tema oscuro abbiano generato l'omonima, molti film noir sono notevolmente contrastati e girati su film in bianco e nero. Le influenze estetiche del genere includono l'espressionismo tedesco, le cui tendenze asimmetriche e l'uso drammatico della luce e dell'ombra (chiaroscuro nel disegno e nella pittura) si possono vedere nei film noir in angolazioni di ripresa, illuminazione frontale e laterale diretta, sagome misteriose e la quintessenza una luce a strisce filtrata attraverso i bui di un ufficio investigativo accorto.