10 Poesie Che Catturano New York Negli Anni '20

Influenzati da movimenti come il Rinascimento e il modernismo di Harlem, il i risvolti sociali dell'immigrazione e la ratifica del 19 ^th emendamento, la poesia nata negli anni '20 presenta una svolta radicale dal passato in cui la costruzione sociale e la stratificazione, il dolore e la gioia peccaminosa sono apertamente esposti e celebrati. Le seguenti dieci poesie cercano di catturare New York City durante questa epica era.

New York 1920 | © Wikipedia

'The Penitent' (1922) di Edna St. Vincent Millay

Nel 1920, alle donne americane fu concesso il diritto di voto. Dopo il passaggio del 19 ° emendamento arrivarono i famosi flappers: donne sfacciate rispetto agli standard sociali. Poeta e autore Edna St. Vincent Millay incapsula efficacemente le nuove attitudini femministe espresse negli anni '20 in "The Penitent" (1922), un poema che trasmette l'ambivalenza dell'autore verso i "peccati non vincolati".

"The Weary Blues" ( 1925) di Langston Hughes

Un movimento artistico e culturale che ebbe luogo dopo la prima guerra mondiale e verso la metà degli anni '30, il Renaissance di Harlem attirò artisti neri di generi multipli in quella che fu considerata la mecca di New York, Harlem. "Drone su una sonnolenta melodia sincopata" su Lenox Avenue, il soggetto in "The Weary Blues" (1925) esemplifica le qualità estetiche e tematiche presenti in gran parte delle opere artistiche del Rinascimento di Harlem. Scrivendo stanze ritmicamente coinvolgenti che si uniscono al ritmo del blues, l'iconico scrittore di Harlem Renaissance Langston Hughes inquadra e costruisce il soggetto della sua poesia attraverso la stessa musica che rende. Nel farlo, Hughes riassume l'ironia di essere un intrattenitore nero negli affluenti anni ruggenti in cui la musica è al tempo stesso fonte di lavoro ed espressione costrittivi.

'The Tropics in New York' (1922) di Claude McKay

Anche artista letterario di rilievo durante il Rinascimento di Harlem, il poeta Claude McKay nacque in Giamaica nel 1889. "The Tropics In New York" (1922) è un lavoro perspicace che evoca la nostalgia di McKay e di altri immigrati sperimentati nel sistemarsi lontano da casa a New York negli anni '20. Utilizzando immagini che ricordano la sua patria giamaicana per descrivere un'ambientazione a New York, McKay comunica la triste esperienza di essere un immigrato attraverso l'occorrenza della memoria.

T.S Eliot | © WikiCommons

'The Second Coming' (1919) di William Butler Yeats e 'The Wasteland' (1922) di T.S. Elliot

'The Second Coming' (1919) di William Butler Yeats e 'The Wasteland' (1922) di T.S. Gli Eliot sono opere cardine della letteratura che esprimono la disillusione di una società lasciata in rovina dopo la prima guerra mondiale (1914-1918). Mentre i loro pezzi differiscono in modo molto diverso nello stile, entrambi i poeti sembrano utilizzare il poema stesso, una fusione di simboli all'interno del caos, per decifrare un futuro capace di inquadrare gli atti nefasti della Prima Guerra Mondiale.

'Wall Street at Night '(1918) e' The Ghetto '(1918) di Lola Ridge

Lola Ridge si distingue dai suoi contemporanei non solo attraverso il suo attivismo politico e le sue convinzioni radicali, ma anche attraverso l'oggetto della sua poesia di lunga durata. Nato a Dublino nel 1873 e cresciuto in Nuova Zelanda, Ridge è emigrato negli Stati Uniti all'età di 34 anni per stabilirsi definitivamente nel Lower East Side di New York. Pubblicato per la prima volta nel 1918, "The Ghetto" attira l'attenzione sulle dure realtà urbane affrontate dagli immigrati dei quartieri del Lower East Side. Incluso nel primo libro di poesie di Ridge, Il ghetto e altri poemi , 'Flotone' parla alla realtà storica e visiva di New York. Una splendida composizione di scene di città transitorie in cui 'High over Broadway / Un lontano segno / Glitters nell'oscurità indaco', Flotsom 'parla della bellezza, del ritmo e delle contraddizioni della vita nella città vicino e verso l'alba degli anni '20.

'Dance of Death' (1929) di Federico Garcia Lorca

'Dance of Death' (1929) Federico Garcia Lorca, uno dei più autorevoli poeti spagnoli del XX secolo, esprime una reazione surreale al trasferimento a New York in l'estate del 1929. Nel poema, Lorca ritrova il viaggio di una maschera concettuale in varie parti della città: da Wall Street a Broadway, la maschera e la danza della morte in cui partecipa permette a Lorca di narrare una scena morbosa ma vivace sulla città nel 1920.

'Autumn Dusk at Central Park' (1920) di Evelyn Scott

'Autumn Dusk at Central Park' (1920) dell'autore e poeta modernista Evelyn Scott è una narrazione fluida e lirica in cui gli oggetti e le persone sembrano svanire sotto la discesa di il Sole. Con un forte immaginario e una dizione precisa, il poema non solo fornisce una visione dello splendore percepito di una location iconica a New York, ma è anche un esempio di immaginario, un movimento poetico e un filone del modernismo che ha guadagnato risalto all'inizio del XX secolo.

'The Man Whose Pharynx Was Bad' (1921) di Wallace Stevens

Prima di conseguire una laurea in legge alla New York School of Law, il poeta Wallace Stevens lavorò al New York Evening Post. Durante in questo periodo si dice che il poeta abbia trascorso il suo tempo libero esplorando la città e raccontando le sue osservazioni in un diario. Nel poema "The Man Whose Pharnyx Was Bad" (1921) Stevens esprime gli umori di vivere in una "metropoli" di "poeti agitati" che non riescono a dormire. Utilizzando immagini di stagione, Stevens ritrae la città come un centro vittima di estati effimere ed inverni inevitabili. In tal modo, Stevens riesce a catturare gli elementi familiari ed eterni di New York durante gli anni 1920 ancora riconosciuti e percepiti oggi.

Brooklyn Bridge, New York City | ©